一、鲁迅怎样研究中国古代文化(论文文献综述)
邹广胜[1](2021)在《魏晋南北朝文论书论关系研究》文中进行了进一步梳理本论文以魏晋南北朝文论与书论的关系为研究课题,当然,有些问题文论中讨论得多些,有些问题书论中讨论得更为深入,但都以文论书论中共同关注、共同存在的问题为轴心与线索展开讨论与论述,同时也充分考虑这些问题在中国文论史与中国书论史上产生的影响。本论文的基本内容如下:绪论作为开篇,讨论本选题的价值及意义、研究现状与文献综述、主要内容、研究思路与方法,并阐明各章节之间的关系。第一章为“魏晋文论与书论之关联”,讨论魏晋南北朝时期的文人,包括文学家、文论家、书法家、书论家他们共同面临的人生际遇,共通的审美趣味,艺术家的多才多能,艺术的觉醒与人的觉醒,艺术的独立性与人的独立性等问题,以及艺成而下、德成而上的儒家观念对文学、文学家与书法、书法家之地位的影响。第二章为“文论与书论之差异”,探讨图像与语言作为不同的媒介对书法与文学审美特质的不同意义,如陆机的《文赋》与《平复帖》,曹植的《洛神赋》与王献之的《洛神赋十三行》,《兰亭》的文学性与书法性等所表现出的不同之美等问题。第三章为“魏晋风度与魏晋书韵”,讨论魏晋文论与书论中的不同审美风格及文风与书风中共同存在的风格与个性问题等,如错彩镂金与出水芙蓉,妍媚与质朴,它们都是魏晋文学书法追求个性的具体表现,如《典论·论文》中所说虽父兄不能移子弟。至于二王妍媚的风格与钟繇质朴的风格、儒家刚健质朴与道家自然飘逸的审美原则等两种不同的审美风格都同样贯穿于中国古代书法与文学的批评之中。第四章为“魏晋南北朝文论与书论中的观物取象”,主要讨论文学与书法的道法自然,模拟自然,以自然物象及人体之美来说明文学及书法之美的问题,特别是人体中的骨、肉、筋、肤、神气等。第五章为“魏晋南北朝人品及文品与书品的同一性及矛盾性”,也就是文如其人与书如其人的问题,文品与人品之争、艺术与人格及道德之争贯穿于中国古代文论与书论。在中国古代文论及书论发展史上,古典风格与浪漫风格、儒家的美善合一与中庸原则,鉴赏判断与价值判断等都贯穿于中国古代书法与文学的评论与鉴赏之中,坚持经典与变易的结合正是《文心雕龙·通变》中的基本原则,也是贯穿中国古代书论、文论始终的核心问题。
李琪[2](2021)在《部编版与人教版小学语文教科书中华传统文化传承的比较研究》文中研究指明中华传统文化是我们从先辈那里继承下来的宝贵财富。传承中华传统文化有助于我们准确而深刻地认识民族自身状况,采取理性态度,发扬务实精神去创造中华民族的未来。近年来,中华传统文化的传承与发展面临新的机遇,党和国家给予高度重视,出台一系列关于传统文化的政策和文件。语文学科是工具性、人文性相统一的学科,具有“文以载道”的特点,语文教科书承担着传承中华传统文化的使命,《义务教育语文课程标准(2011版)》中明确要求教科书编写需融入中华传统文化。2019年9月,全国中小学生语文教科书统一使用部编版,总主编温儒敏也指出,这次教科书编写把社会主义核心价值观的内容融入其中,特别是中华优秀传统文化和革命传统教育。本研究以部编版与人教版小学语文教科书中传统文化内容为研究对象,进行两版小学语文教科书中华传统文化传承的比较,基于教科书比较分析并结合问卷法和访谈法,对小学语文教科书中传统文化传承进行整体反思,得出小学语文教科书中华传统文化传承的实践策略。本研究具体分为以下五个部分:第一部分是小学语文教科书传承传统文化的理论探讨。主要论述小学语文教科书传承传统文化的理论依据、功能,同时梳理不同学者提出的传统文化分类,确定本研究小学语文教科书中传统文化的分类依据。第二部分是两版小学语文教科书传统文化传承形式的比较。主要采用频数统计、内容分析等方法,对两版小学语文教科书识字、选文、练习、习作和插图模块进行比较分析,从而发现两版小学语文教科书传统文化传承形式的合理或可优化之处。第三部分是两版小学语文教科书传统文化传承内容的比较。主要采用内容分析、频数统计等方法,从显性和隐性传统文化两部分着手比较中华传统文化传承内容,具体为两版小学语文教科书语言文字、文学文化、历史文化、节日礼俗、艺术成就和科学技术等显性传统文化内容,两版小学语文教科书家国情怀、社会关爱和人格修养等隐性传统文化内容的比较分析,从而发现两版小学语文教科书传统文化传承内容的合理或可优化之处。第四部分是两版小学语文教科书传统文化传承比较的整体反思。主要通过教科书比较分析并结合问卷法和访谈法,获得一线教师在教学过程中对部编版和人教版的实际体会,比较反思后,本研究认为部编版较人教版传统文化内容有难度也有过渡,传统文化内容更丰富且细致,更注重传统文化熏陶和感悟。由于部编版教科书刚刚投入使用,有部分传统文化内容在教学中存在疑问。第五部分是小学语文教科书中华传统文化传承的实践策略。基于对两版教科书传统文化传承的比较分析以及相关调查结果,笔者从教师和学生层面提出小学语文教科书中传统文化传承的实践策略。从教师层面看,应加深认识与理解,挖掘教科书中传统文化内容,巧用传统文化元素插图并与实际教学有机结合,适当拓展经典传统文化内容并注重传统文化整合。从学生层面看,应注重诵读感知传统文化韵味,注重积累,形成中华传统文化的初步认知。中华传统文化是历史的结晶,在当下仍有着强大的生命活力。笔者希望本研究能引起教科书编写者和使用者对中华传统文化的重视,并促进教科书更好地传承中华传统文化。
霍虹[3](2021)在《中国现代女作家作品批评研究》文中研究指明从1917年开始的文学革命到1949年7月第一次全国文代会召开,是中国文学史上通常所定义的现代文学时期,本论文把这一时间段内批评主体对当时女性作家及其创作的作品的共时性批评作为研究对象。在中国现代文学三十年间的历史与现实语境中,论文先是全面梳理并整体观照中国现代女作家作品批评,然后从批评主体的身份特征入手,进一步探究中国现代女作家作品批评的主要理念、模式和方法,分析其价值与局限,以期在推进完善中国现代女作家作品批评的整体性与主体性研究的基础上,促进中国本土的女性文学批评理论体系的建构与当代文学批评的发展。全文共分为六章,具体如下:第一章,绪论部分首先界定论文的研究对象并介绍研究缘起,然后爬梳至今为止学术界对中国现代女作家作品批评研究的概况,发现还比较欠缺整体性与主体性研究成果,从而确定了本论文的研究目的、思路、方法与意义等。第二章,对中国现代女作家作品批评进行文学史的梳理,勾勒出中国现代女作家作品创作与批评的整体脉络。文学革命到大革命失败时期,中国第一批现代女作家及其文学创作兴起,中国现代女作家作品批评随之诞生,并表现出发生期的特征,即批评主要集中于冰心等个别女作家、批评视角较单一、批评主要还停留在感性认识阶段;大革命失败到抗日战争全面爆发时期,中国现代女作家作品繁荣发展,中国现代女作家作品批评也随之发展,表现为批评主体更加职业化、现代批评意识更加成熟、批评的理论性与系统性更强、批评视角更加开阔、形式多样的专业性批评成果大量涌现;抗日战争全面爆发到第一次文代会召开时期,女作家及批评家被战争分割在国统区、解放区、沦陷区三大政治区域内,文学创作和批评都表现出各自区域的特征,国统区与解放区的批评与第二个十年相比略显单薄,而沦陷区的批评大多避开了战争和政治现实,更关注作品本身。第三章,考察了中国现代女作家作品批评主体的身份特征。第一个十年,中国现代女作家作品批评主体形成了核心相对稳定的较一致的现代知识分子身份认同,批评主体以现代知识分子身份进行的女作家作品批评,虽然立场不同、风格各异,但无不洋溢着改造现实的激情,以真诚的声音发出震撼人心的力量;随着五四新文化运动的落潮,第二个十年的中国现代女作家作品批评主体身份逐渐发生分化,主要分为革命者批评主体身份、左翼批评主体身份、自由主义批评主体身份,并在批评中表现出各自的身份意识;第三个十年受战争影响中国现代女作家作品批评主体被分割在不同的政治区域内,国统区批评主体生活颠沛流离、解放区批评主体接受知识分子身份改造、沦陷区批评主体的知识分子身份被压抑,五四时期所形成的中国现代知识分子身份认同在总体上趋于弱化;而三十年间,始终不变的是性别主体身份,男性性别身份的批评主体具有隐含的性别文化身份的权威地位,而处于边缘地位的女性性别身份的批评主体在面对同为女性的作家及其作品时则或是表现出深刻的共情或是表现出剧烈的排斥,暗含着女性性别身份的焦虑。第四章,进一步研究批评主体在以不同的身份经验对中国现代女作家作品进行积极主动的批评实践活动中所形成的批评理念。第一个十年,批评主体以较一致的现代知识分子身份认同对中国社会历史发展进程中的现实问题充满挑战的勇气与改造的激情,对追求“人”的全面解放、实现“人”的外在和内在的全面自由本质表现出十分的热情,大量引进国外各种文艺理论,其中的现实主义批评理念和浪漫主义批评理念被有不同身份意识倾向的批评主体所青睐,而现代女性文学批评理念却处于缺失的地位;第二个十年,随着批评主体现代知识分子身份的分化,五四时期基本达成共识的新文学观念发生瓦解,革命者和左翼批评主体秉持的是马克思主义文艺批评理念,自由主义批评主体是以自由主义文艺批评理念为指导。新文学阵营被持有不同文学理念的知识分子们分裂成若干派系,各派系在对女作家作品争相阐释的过程中得以更深入地探求女作家作品的性别特征,女性作家及女性批评主体成长后也注意到自身性别与文学的关系,使得女性文学批评理论进入酝酿期;第三个十年,批评主体被分割在不同的政治区域,不同区域内不同身份特征的批评主体形成各自的文学批评理念,国统区主要是“宣传抗战”批评观、解放区主要是在“新民主主义”文化观影响下的批评理念、沦陷区出现了中国本土女性主义批评理论的萌芽。第五章,研究在不同文学理念的指导下中国现代女作家作品批评所形成的语境论和体验性两大批评模式。语境论批评模式关注中国现代女作家作品与“种族”“环境”“时代”因素之间的密切关系,体验性批评模式关注批评者面对现代女作家作品时内心的体验。在中国现代女作家作品批评理念中,强调文学对社会历史的反映与推动价值的批评理念更多地采用了语境论批评模式,强调文学表现内心、追求自由审美的浪漫主义、自由主义批评理念更多地采用了体验性批评模式;倾向于宏大批评话语的男性批评主体更多地采用了语境论批评模式,倾向于私人化批评话语的女性批评主体则更偏爱于体验性批评模式。在具体批评过程中,中国现代女作家作品批评主要运用了“知人论世”、感悟式“诗化”和“比较分析”等批评方法。第六章,论述中国现代女作家作品批评的价值与局限。中国现代女作家作品批评的价值主要体现在深刻影响了现代女作家们的创作方向,并在客观上推动了现代女作家作品在文学史中的经典化进程;批评中张扬了具有身份特征的“主体性”,始终保持一种主体“在场”的批评状态,以及在此过程中体现出的实践性、体验性等多方面的中国现代文学批评特征,这些特征作为批评的“中国经验”对中国当代文学批评有着重要启示和借鉴价值;批评中产生了中国本土的女性主义批评理论的萌芽,可作为中国女性文学批评理论体系建构的根基。中国现代女作家作品批评的局限性主要体现在一些男性批评主体的男权主义思想以及其在批评中对女性性别体验的隔阂,阻碍了中国现代女性文学及批评理论的生长。
许艳东[4](2021)在《鲁迅《故事新编》表达机制研究》文中提出《故事新编》是鲁迅从中国古老神话、历史传说中选取故事改编而成的一部小说集,它涉及诸多中国传统文化。但文本的表达含蓄隐晦,读者在第一时间很难把握创作主体的思想情感,需要通过适合文本的分析方法进行研究,方能获得深刻理解。本文选择表达机制的文本分析法介入《故事新编》,力图从作品组织元素的方式、处理现实与文本的关系以及叙事策略等角度出发,把握文本思想内涵,窥探鲁迅独特的精神世界,发掘鲁迅后期创作向中国古典传统文化靠拢的倾向,探索传统文化在现代世界中的命运和意义。论文共分为四章。第一章主要论述表达机制文本分析法的提出及其介入《故事新编》的分析过程。中西思维方式差异是中西文艺表达不同的主要根源,不同的思维方式致使人们思考问题的方式及得出的结论不同,二者表达的内容自然也不同,即文艺目的不同。具体而言,由于地理环境、语言文字及哲学观念等因素影响,中国形成天人合一的宇宙观,思维方式偏向整体思维,文艺服务于言志抒情和说理;西方为主客二分的认识论,形成概念思维,文艺主要服务于认识。在文艺目的驱使下,中西文艺产生不同的表达方式和风格。对此,研究者提出表达机制分析法,它是文艺创作者表达思想感情的各种方法和手段的综合。《故事新编》是典型的中国文艺作品,它涉及诸多民族传统文化,文本中存在的一些现象和表达很难用西方文艺理论解释清楚,故引入表达机制分析法进行研究。第二章通过分析各篇小说故事情节的特征、中国古今语言和外来语并置的现象以及小说之间的内在逻辑,分别阐释文本故事情节的拼接、文本语体的拼接以及文本主题的拼接,从而概括《故事新编》的拼接表达机制。文本的拼接表达机制展现了创作主体反复思考的结果:一方面,鲁迅沿着《呐喊》、《彷徨》的路子,继续批判中国传统儒家文化,反思在此基础上形成的社会价值体系,深刻剖析国民性;另一方面,鲁迅不再一味批判中国传统文化,而是挖掘其中的优秀成分予以肯定与继承。第三章论述鲁迅在《故事新编》以描摹油画、漫画以及营造戏剧化场景的方式来叙述故事、表达思想情感,这些表达思想的方式和手段形成了图像呈现表达机制。从图像呈现表达机制中,不仅可以看到文本对传统象思维、空间思维的运用,也能体会到作家对传统文化及社会问题的思考。第四章主要论述《故事新编》的时空汇集表达机制。文本的诸多元素取自于古代和现代,造成时空的含混交错。时空汇集表达机制主要体现在聚类、穿越以及物语的表达方式,创作主体以这些方式对文化、历史、哲学及伦理等问题进行反思,打破了传统的线性叙事模式,文本意义不再局限于特定时空,具有超越时空的深刻内涵。文章通过文本细读、图表分析及历史研究等方法,分析各种表达机制生成的内在原因、具体表现及表达效果,解读创作主体的内在思考,挖掘文本的深刻思想。从表达机制的角度研究《故事新编》,不仅可以准确把握文本的思想意蕴,展现中国文艺作品表达的独特魅力,也为世界理解中国文艺提供思路。
李春娜[5](2021)在《台湾“解严”后的鲁迅传播》文中研究指明1987年台湾宣布“解严”,重启对鲁迅的传播,封杀30多年的鲁迅重新与读者见面。探讨民间力量对台湾“解严”鲁迅的助力、报刊杂志对鲁迅的讨论热潮和读者接受、鲁迅作品和鲁迅研究着作的出版、教材和教学中的鲁迅传播、多元视角下的鲁迅研究,能够全面、系统地了解“解严”后鲁迅在台湾传播的情况,对鲁迅传播中存在的问题进行反思并提出切实可行的建议,以期为台湾的鲁迅传播助力。首先,论述民间力量对台湾“解严”鲁迅的助力。以陈映真为首的台湾左翼知识分子通过各种方式和渠道弘扬鲁迅精神,民众们绕开官方的检查偷偷阅读鲁迅。这两股力量都挑战着国民党当局的统治权威,为台湾“解严”鲁迅蓄力,一定程度上推动了台湾“解严”鲁迅。其次,探讨报刊杂志对鲁迅的讨论热潮和读者接受。报业对鲁迅的宣传到位且及时,能够全方位多角度的介绍鲁迅。台湾读者对鲁迅的接受呈现出粗浅化和功利化的倾向。在网络时代,如何扩大文学作品阅读的生存空间,引导读者回归文学本位阅读鲁迅,是急需解决的问题。研究鲁迅作品和鲁迅研究着作的出版。鲁迅作品在台湾的出版由单一走向了全面,日趋成熟且丰富,但鲁迅的研究着作的出版主要依靠外部资源,内部势力孱弱。再次,分析教材和教学中的鲁迅传播。台湾“解严”后对鲁迅的书写不再是以政治为导向,中小学教材和文学史都是从文学审美出发,客观地塑造鲁迅形象。由于台湾地区长期以来重古轻今的文学传统,导致鲁迅教学在高校中被淡化,而钱理群、陈漱渝等专家的赴台上课给广大台湾学子学习鲁迅埋下了希望的种子,引领台湾学生走近鲁迅、学习鲁迅。最后,阐释多元视角下的鲁迅研究。台湾的鲁迅研究呈现出多元视角的特点,主要有以陈芳明为代表的岛内“分离主义”影响下的鲁迅研究和徐秀慧引领的台湾左翼视野中的鲁迅研究,以及李欧梵代表的纯文学立场下的鲁迅研究几个方向。总体来说,在台湾从纯文学立场做鲁迅研究更受欢迎,簇拥者众多,不断开拓鲁迅研究面向。总之,通过对台湾“解严”后的鲁迅传播进行研究,可以探究在新的时代背景下和国际关系中,鲁迅精神和鲁迅作品在当代台湾地区的价值和意义。通过研究台湾“解严”后的鲁迅传播,起到一叶知秋的效果,对鲁迅的传播有更加深刻地了解。
栾奕[6](2021)在《积极心理学视角下墓葬遗址保护展示建筑设计研究》文中指出中国古代墓葬拥有五千年文化历史与文明,拥有众多墓葬遗址资源,其中墓葬保存状态与其所处的环境不尽相同。所以墓葬遗址的良好保护和充分展示得到了国家以及社会大众的关注与重视。有一些科学研究者曾经明确指出:社会环境因素主要是通过对人类身体的各种经历、活动以及手段等影响形成自我认识,人类社会价值观的自然产生与自我形成和社会发展都有其需要直接取决于其所应身处社会环境的个性培养和自我塑造。积极环境很有可能能够促进我们个人健康形成积极内在生活品质,恶劣环境也有可能甚至会严重阻碍我们个人的健康发展。本文通过引入宏观心理学的新概念,以积极主义心理学为主要视角,分析案例探讨古代墓葬建筑遗址文化展示形式性质在建筑设计应用过程研究中的一些重要问题和其长期发展中的动态。本文主要通过对我国墓葬以及遗址保护展示的策划实例及设计方案案例进行深入研究,分析实例探讨了在我国墓葬以及遗址的规划保护,展示项目策划与保护设计的工作过程中,如何充分调动展示受众以及个体人的积极性和心理,希望这些展示策划方案能为以后的我国墓葬以及遗址保护展示建筑的设计能够更加改善社会环境,激发受众人的积极心理。第一部分在简单阐述后,深入探讨了墓葬遗址的复杂性和脆弱性,提出了墓葬遗址展示式建筑的概念。展示贯穿于我国古代文物保护的全过程,墓葬遗址保护展示建筑设计的概念也由此产生。简要概括了积极心理学的定义,为下文铺垫。第二部分通过对积极心理学的分析及相关简述和理论基础,提出来了积极心理空间的定义,并将其与积极心理学和建筑中的空间形态有机地相结合。探讨了我国墓葬遗址的保护和展示之间的关系,国内外墓葬遗址展示模式以及分析了我国墓葬遗址的保护和展示在我国建筑领域发展的现状。第三部分是本篇论文的重点部分,在积极心理学的视角下,从前期规划、建筑物单体的设计、室内空间的设计和室外空间的设计四个维度,对此进行了阐述和论证。通过对国内外大量举例,强调室内外空间一体化的设计理念。同时,墓葬遗址的保护展示建筑设计是通过营造氛围来调动受众群体的积极思维。通过营造氛围激发受众人群的积极心理。
王子涵[7](2021)在《论英国汉学家杜德桥的中国古代小说研究》文中研究表明英国汉学家杜德桥(Glen Dudbridge,1938—2017)是二战后英国汉学转型期的代表人物,曾先后在剑桥、牛津大学任教,并从1994年起担任牛津大学东方学院中国学术研究所所长,为牛津大学的中国学研究作出了不可磨灭的贡献。此外,他还曾同时兼任英国皇家学院院士、欧洲汉学家协会主席、中国社会科学院名誉高级研究员等职务,是欧洲现代汉学界的佼佼者。杜德桥致力于汉学研究五十余年,共出版专着11部,发表学术论文23篇,中国古代小说研究是其中最为重要的研究内容。本文即立足于其关于中国古代小说研究的全部学术成果和相关文献资料,系统整理其研究内容和观点,分析研究方法及特色,以期全面了解其学术价值及贡献。本文共包括绪论、正文、总结三个部分。绪论作为全文的领起,首先对英国汉学各个发展阶段中的中国古代小说研究情况进行了整体论述,以突出杜德桥及其研究的历史地位;并简要介绍了本文的选题意义及国内外研究现状。第一章主要对杜德桥本人的生平及学术经历进行了梳理,试图厘清其汉学研究的三个主要阶段。第二章从本文研究的核心——“小说”一词出发,尝试对其中西含义进行清楚辨析,并通过具体的观点和例证,说明杜德桥对中国古代“小说”概念的认识。第三章主要论述杜德桥对中国古代文言小说的具体研究,包括借鉴西方莎士比亚学研究方法的“百科全书式”的《李娃传》研究、运用经典叙事学方法分析作品结构的《柳毅传》研究以及对边缘作品《广异记》进行的文献、历史、宗教、文化等多角度关照的研究。第四章则对杜德桥的中国古代通俗小说研究进行探析,包括其对《西游记》的考据研究以及社会学角度切入的《醒世姻缘传》研究。总结部分将对全文内容进行简单回顾,尝试对杜德桥的古代小说研究特色进行系统评述,发掘其研究的独特价值,思考其对国内学界的借鉴意义。
张琼[8](2021)在《王朝闻美学的民族性思想研究》文中研究表明王朝闻是我国卓越的文艺理论家、美学家、雕塑家、艺术教育家,新中国马克思主义文艺理论和美学的开拓者与奠基人之一。王朝闻是一位经历独特的美学家,从美术和雕塑创作进入美学研究,曾担任中华美学学会会长,主编了建国后第一本《美学概论》。他近70年的学术生涯,亲历并参与了中国现当代文艺理论建构的全过程,并一直身处以理论指导艺术创作实践的一线。作为一位精通艺术创作和理论实践“通艺而谈美”的美学家,他的美学着述呈现出一种独特的风格。他采取一种从经验到理论,再从理论到经验的螺旋上升的研究方法,“按照国内当下流行的认知框架,王朝闻的理论着述既有逻辑思辨的理论形态,也有诗性感悟的传统方式。当把这两种话语方式简单地分属西方与中国,并认为两者具有‘异质性’和‘不同通约性’的时候,它们却统一于王朝闻的论着之中”(1)。无论是学术生涯的独特性,还是话语方式的多样性,王朝闻在我国当代美学家中都是不多见的。深究王朝闻这种建立具有中国特色的当代美学的尝试,并认真发掘其中可资汲取的那种深层动力,可以发现,在王朝闻几十年的文艺美学思考中,始终存在一种内在的逻辑联系,那就是民族性的思想是他美学理论中的一个更加深层的基础和出发点。王朝闻美学思想的民族性有着显性外在呈现和隐形内在规定性两种紧密联系的形态,前者是王朝闻对中国传统的理论生成机制以及传统的理论话语方式的袭承,后者是王朝闻对中西优秀艺术传统的吸收和接纳,并在坚持民族性立场的基础上,以人民性为归旨,以大众性为表征,融合外来优秀思想文化资源,形成一种与时俱进的民族性的美学思想。中国学术研究需要“诉诸中国的本土问题,立足自己的学术本位”(2),从而为之创造出“新的探索空间和创新契机”(1)。本项研究尝试从王朝闻美学民族性思想的独特角度出发,深入探讨王朝闻美学民族性思想建构的理论基点、历时性演进和内部逻辑;同时,从王朝闻提出的美学观点中分析他民族性思想中多样统一的内涵和双重维度的特点,力图从王朝闻美学理论的点、线、面立体结构的相互比照中,梳理出他民族性思想的基本面貌,以期为王朝闻所做出的贡献作出更为准确的价值定位,为中国当代美学主体性建设提供启发与参照。本论文由绪论、正文五章及结语组成。在绪论部分,首先,论述了本研究课题的研究背景和研究意义。围绕王朝闻独特的话语方式,异于众家的理论面貌,以及王朝闻在中国当代美学史上地位的争议进行分析,首先指出民族性构成了王朝闻美学理论最重要的底色和中轴线,王朝闻艺术美学的相关研究是其理论显见的前台部分,其民族性的立场则是其理论研究的后台部分(2)。王朝闻美学建构的过程,始终在追寻一种独属于中华民族的“中国经验”,实际上也可以说是一个不断找寻和确立“中国经验”的过程。他的中国经验直接造就他的美学理论充满了民族性的特点。其次,通过梳理国内外关于王朝闻美学理论的研究状况,发现对王朝闻民族性思想的研究尚未得到学界的充分关注和重视,提出研究王朝闻美学的独特性和深层的文化动因,及其表现对于破除我们某些僵化的思维定式,推动新世纪中国美学的多元发展具有重要意义。第一章主要探究美学研究中国社会现代转型与美学的民族性问题提出的根源和语境。坚持宏观着眼、微观切入的方法,从民族性问题的发生,到反思中国美学民族性问题及其当下研究的本土语境、提出王朝闻美学的民族性思想的价值立足点三个层级,依次递进展开探讨。首先,指出民族性是一个民族的文化传统、历史生活、风俗习惯的标志,它让一个民族、一个国家的面貌拥有了现实可辨的特征。其次,论述民族性在美学范畴的反映就是在审美意识、审美经验、审美理想上体现出民族特有的认知和认同,更为直观地指其在发生发展过程中形成的,具有历史的、当下的、整体的和稳定的中华民族独特的审美民族性。通过反思全球化进程中美学本土性重建的重要意义,梳理20世纪和新时期以来,中国文学理论关于民族性与世界性关系的讨论,中国美学的建构历程,提出文学理论和美学的民族性问题是悬而未决的问题,还没有形成一个供所有知识分子共同遵守的规范。最后,对王朝闻美学民族性问题的价值立足点进行了探讨,指出王朝闻为中国当代美学做出了原创性的、民族特色的学术贡献,继承和发扬了中华美学重视精神理想和追求的传统,把中华美学精神蕴含于自身的美学思想和审美体验并做独特的呈现,成为当代文艺美学理论创构自觉的民族性思想的学术范式。第二章着重分析了王朝闻美学民族性思想的建构问题。采取学理分析与切入历史实境交叉研究的方式,从王朝闻美学民族性思想的理论基点、内部逻辑、历时性演进三个方面进行研究。首先,归纳和梳理出王朝闻美学民族性思想的4个理论基点,并指出他从时代语境和文艺功能出发,对鲁迅“文艺大众化”思想进行选择与转化;作为毛泽东“文艺为人民大众”思想的坚定贯彻者进行了充分吸收与发展;在马克思美学的指导下,把“唯物主义辩证法”延衍阐释为“艺术辩证法”;以中国古代文化为母体和本根,从当前的文艺美学现实问题和充满民族性的审美实践出发,从“了然于心”的艺术创作实践和审美体验,有选择地吸收和过滤中国古典美学和西方的美学观点,过滤和融通原有理论的内含和外延,丰富起美学的民族性思想。其次,分析了王朝闻民族性思想的内部逻辑,指出王朝闻美学的民族性思想在很大程度上是基于人民性的根基,这种属于底层大众的人民性往往也带有明显的大众性特征。这种民族性或者说人民性也因其拥有最广大数量的受众,而具有了合法性的基础。此种大众性,实际上又与世界范围内权力主体的民主化趋向合流了。由此,民族性话语与马克思主义亲密地结合在了一起。最后,对王朝闻美学民族性思想的历时性演进过程进行了追踪和分析。通过回到王朝闻治学的情境看他交互于时代的具体应对和彼此关系,以及思想的演进过程,从历时与学理两个维度的交叉并行中,指出其美学民族性思想的演进大致经历了三个不同的阶段:一是萌芽阶段的“经世致用”新艺术创作论。王朝闻在“经世”目标的导引下,不断寻找“致用”的路径,在艺术与政治的双向互鉴中找到了“喜闻乐见”的支撑,实现审美性与政治性的平衡。二是发展阶段的“自有我在”的审美敏感。王朝闻的理论研究重心转到了对“自有我在”的民族性审美敏感的研究,从中国传统美学精神和表达方式中寻找活力源头重新灌注鲜明的主体意识。三是升华阶段的“无古不成今”的民族化。王朝闻旗帜鲜明地高扬民族化的大旗,提出了“无古不成今”等一系列极具启发性的论点和思想。第三章对王朝闻美学民族性思想的内涵进行了深入探究,采取文本分析和对比分析的方法,从王朝闻的美学观点中廓清了民族性思想的内涵。指出在王朝闻美学的民族性思想里,“共性”与“个性”交错融合的多样与统一,形成了他民族性思想三个逻辑层面的内涵:一是“各美其美”与“脱形取神”、“美人不同面”与“审美适应”、“贵乎反本”与“正末归本”内容逻辑层面递进演变的“我之为我”的民族性;二是“明道若昧”的共性、“不似之似”的共通感、“理有恒存”的大众性三者共同作用于实践逻辑的“平衡融洽”民族性;三是通过“隔与不隔”的辩证法,“不罔不怠”的融通化实现目标逻辑层面的“各得其所”的民族性,充分体现出从中国经验出发并贯彻中国式感悟思维的“民族性”,基于创作深刻体验的“实践性”,扎根“群众”、服务“群众”的“人民性”,以及始终关注创作前沿、与现实同行的“时代性”。第四章是王朝闻美学民族性思想规定性问题的延伸,主要研究探讨了王朝闻美学民族性思想中“双重维度”的特点。一是梳理王朝闻的美学民族性思想中的地域维度。中国的民族性之中包含地域和族裔的多样性,地方性是民族性产生的摇篮。从王朝闻的理论中,可以发现他试图从作为民族性缘起的地方性、民族性与世界性的生成,以及城市化对地方性的侵蚀及造成的民族性的危机角度对民族性进行了界定。二是梳理王朝闻的美学民族性思想中的时间维度。时代性与民族性一直都是一对重要关联的范畴。通过归纳王朝闻对于时间维度的留意和敏感,以及提出的时间性与民族性、延异的民族性概念正是王朝闻美学民族性思想中的一大特点,同时他将民族性赋予一种既联系地方,又与时俱进的特征是其美学民族性思想所具有的宝贵价值。第五章则将目光聚焦于作为美学家和文艺理论家的王朝闻具体的理论建构和贡献。首先,是王朝闻对中国传统美学所进行的现代性转化的工作。中国传统美学并非只具有历史意义,中国传统美学的观点立场和话语方式也能够在延续中实现新生。王朝闻在自己的学术写作中继承了传统美学的话语方式,同时也让传统的理论思想资源在现实的应用中完成了接续与再生。其次,是王朝闻对马克思主义中国化工作所做出的积极贡献。马克思主义文艺理论中国化的过程,实际也是其民族化的过程。在这一章的后半部分,对王朝闻所参与的对马克思主义文艺理论所进行的中国化的工作,进行了相应的总结和整理。在结语部分,首先对前述内容进行了系统的总结和相应的深化,也对王朝闻美学理论的民族性思想的成功之处及不足之处进行了一种概要性的概括。同时,王朝闻美学的民族性思想并非只是具有一种历史性的价值,它还具有十分重要的现实意义。在当下提倡坚守中华文化立场、构建中华文明主体性的大背景下,重新梳理和回顾王朝闻美学理论的民族性思想,十分具有价值的。王朝闻秉持了一种立足于本民族的态度,对马克思主义进行了吸收和融会。在王朝闻这里,马克思主义美学实现和完成了它的中国化的过程。在马克思主义美学中国化的过程中,我们的主体性、我们的民族性也随之体现了出来。当下,我们需要在文化中重新寻回自身、需要在理论研究中重新寻回自身,而王朝闻的理论书写则为我们提供了一个引人入胜的可资借鉴的理论研究范例。
刘婷[9](2021)在《李长之情感批评研究》文中进行了进一步梳理李长之在中国现代文学批评史上是一位个性鲜明的文学理论家、批评家,也是当时少数职业批评家之一。他一方面浸染于中国传统思想文化,一方面又深受西方哲学、美学思想的影响,在20世纪三四十年代倡导“感情的批评主义”,从而构建了独具特色的文学批评理论体系,即兼容理性的情感批评。“情感”是李长之文学批评理论及实践中的高频词,李长之将情感体验视为批评信仰,将情感作为文学批评的核心,“情感批评”是他树立的一种文学批评范式。李长之的文学批评理论中,有很多抽象的理论概念,“感情的型”是李长之文学批评理论与实践中的核心概念之一,也是其文学批评的标准,这一核心概念既体现了中国古代文论的延续性,又能看到李长之对西方文化、文论思想的吸纳与借鉴。“理智的硬性”是李长之批评理论逐渐深化的标志性概念,这一概念体现了他文学批评观念上的一个重大转向,也是其文学批评的科学性追求。“批评精神”是李长之对批评家的品格要求,这一核心概念可概括为反奴性与独立求真的精神,强调的是批评家的独立品格,这些核心概念在李长之的文学批评理论中是相辅相成、辩证统一的,它们既有着丰富的文化内涵又体现了严谨的理论结构。李长之的批评文章较多,并且能够抓住文艺作品中的情感因素,发出异于流俗的批评见解,将自己批评主张运用到批评实践中去,进而形成自己独特的批评文风。李长之正是以自己热情洋溢的批评文风,在20世纪三四十年代的批评界独树一帜。本文拟从李长之批评理论中的几个核心概念出发结合其批评实践,意图进一步探讨其文学批评的理论立场、科学性追求,文化构想,分析其文学批评的价值与局限性,由此透析李长之文学批评对今后中国文学批评学的学科建构和文艺理论发展的借鉴与启发意义。全文共分为六个部分:绪论部分概括了本论文的选题价值与意义、论文研究现状、研究内容及本论文创新点等内容。第一章主要分析李长之情感批评的理论立场。“感情的型”是李长之情感批评的理论立场,这一核心概念有其复杂的历史传统与理论渊源,既扎根于中国古代文化和文论的悠久传统,也得到了王国维“境界说”与克莱夫·贝尔“有意味的形式”理论的启示。第二章论述李长之情感批评的科学性追求。20世纪三四十年代的批评界,部分批评家虽积极吸纳西方文论中的先进理论与方法,但在实际运用中却是浅尝辄止。此外,李长之极力反对当时批评界存在的随感式批评、盲目跟随世风的批评。故在四十年代,李长之在其文艺批评标准的基础上,提出了“理智的硬性”这一核心概念作为“感情的型”的理论补充,同时也以此作为他的文学批评原则。“理智的硬性”要求文学批评应当从文学本身的审美属性出发,反对功利主义和阶级立场为中心的文学批评。李长之站在批评家的坚定立场上,极力使文学批评摆脱社会时代框架、文学功用性以及政治理性的束缚,从而回到精神活动领域。这一原则的理论内涵主要是指李长之文学批评中极力张扬的批评精神与文艺批评整体性思想。第三章则结合李长之的批评专着探讨其文学批评实践。李长之在文学批评实践中,极力调和理智与情感,用“感情的型”作为核心要素以此检验文艺作品是否体现根本性的情感形式,用“理智的硬性”鞭策自己作为批评家的品格要求。李长之在中国古典文学批评与现代文学批评领域都写下了许多批评专着,不论是他的文论着作还是其批评专着,对他批评理论中的核心概念都有所体现。他的古典文学批评主要运用人格—风格论以及传记批评的模式,现代文学批评主要是作家论和书评。第四章将李长之的情感批评置于二十世纪中国文学与文论的语境中,简要分析李长之情感批评的价值与局限性。结语部分是对全文的总结性概括,对李长之的情感批评作一个总体评价,作为一位有着坚定批评信念的批评家,李长之不应被忽视。
张蓬[10](2021)在《中国“新文学”与“国文教育”互动关系研究》文中研究说明本文以中国“新文学”与中学“国文教育”之间的互动关系为研究对象,通过对清末民国时期新式教育制度、白话文教科书新文学选文、新文学作品教学等方面的分析,发掘新文学在酝酿、发生、发展中与“国文教育”之间的互动影响。“新文学”借助教育制度奠定了国文教育中的“知识身份”,通过国文教科书编写加速了传播,影响了学生文学观念和审美趣味的形成,奠定了其经典地位,同时“新文学”也全面推动了国文教育改革,加快了国文教育的现代化进程。“新文学”与中学“国文教育”之间的关系纷繁复杂,主要体现在教育改革、知识生产与传播、文学创作、经典形成等方面。为了清晰地呈现出二者之间的互动关系,本文从“文学”“教育”的双视角,以国文教育的基本构成要素为切入点,重点分析二者之间的内在关联,尤其是“新文学”在“国文教育”中的经典形成,旨在通过以上分析促进当下文学教育中对“新文学”作品的正确认识和科学选择,为学生的文学修养培养等提供有益的借鉴与参考。本文共分五章,尝试从现存国文教育制度文件、发行量大且出版权威的代表性国文教科书等方面入手,进行细致的史料分析,探究中学“国文教育”与“新文学”之间在文学传播、知识生产、经典形成、文学创作等方面的互动关系。第一章通过对清末民初教育制度演变的考察,论证了学制和教育宗旨的变迁为“新文学”进入“国文教育”提供了先决条件,“国语运动”作为“新文学”和“国文”的媒介、桥梁,以“国语统一”为共同目的,实现了“国语运动”和“文学革命”的“双潮合一”,确立了“新文学”在“国文教育”中的“知识身份”地位。第二章以国文教科书对新文学作品的传播为研究内容,阐述了新思想、新文化和新文学如何通过国文教科书进行传播。其中政府教育部门的权力、教科书编写者的个人兴味制约着教科书对新文学作品的筛选,也影响了新文学知识的生产。从1920年代“新文学”开始进入国文教科书,到1940年代战争背景下,“国定本”以党化教育的名义对新文学作品的排挤,再到开明新编国文读本坚决选用新文学作品以反抗“国定本”的压制,都体现了国文教科书对新文学作品经典化形成的推动作用。第三章论述了新文学对国文教学改革的促进。从“问题教学法”、“道尔顿制”实验到“精读”“略读”法,新文学选文帮助国文教育加快了现代化进程。与此同时,新文学也促进了国文教育的作文教学改革,教科书中的新文学作品成为学生写作训练的范文,不仅促进了学生现代文体意识的形成,也使新文学的知识地位、知识形象在中学的作文教学中被强化,在这个过程中,新文学也得到了考试制度的官方认可,自身的知识体系也得到了进一步完善。第四章分析了新文学作家的文学创作与国文教育之间的相互影响。新文学作家倡导白话文,自主编写教材,改进教学方法,为学生带去新文化、新思想。从教经历也为作家提供了创作素材,他们将自己的教育理想诉诸作品,同时也促进了新文学的发展。新文学在自身发展的同时,也进一步推动了国文教育的改革、发展,加速了国文教育的现代化进程。第五章探讨了国文教育在现代文学作品经典化进程中的作用和影响。现代语文教科书中那些不可缺少的现代文学“经典篇目”,其“经久不衰”的原因除了作品本身的经典本质外,在经典形成的过程中,还有教育、政治等其他外部力量的参与,它们的共同作用形成了文学作品的“经典化”。对于“新文学”来说,“国文教育”是一个最佳的传播途径。清末以降的学制改革和教育宗旨演变为新文学进入国文教育领域提供了先决条件,国语运动作为新文学和国文教育的桥梁,以“国语统一”为共同目的,实现了新文学与国文教育的全面结合。在这个过程中,新文学也借助国文教育这一途径,推行新文学、新文化、新思想,促进了现代文学审美观念及书写范式的形成。但是受到教育权力机制的约束和教育者个人视野及志趣的影响,国文教育对新文学存在着“限制性”选择,一定程度上影响了对新文学作品价值的认识。不过从最终的结果来看,二者之间的互动产生了积极的影响:新文学促进了国文教学改革,引领了民国教育的新风尚,加速了其现代化进程。在二者互动的过程中,新文学选文培养了学生的现代文体意识,使新文学的知识地位、知识形象在国文教育中被强化,新文学知识体系也得到了进一步完善,“经典”地位得到了进一步的巩固。
二、鲁迅怎样研究中国古代文化(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、鲁迅怎样研究中国古代文化(论文提纲范文)
(1)魏晋南北朝文论书论关系研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题价值及意义 |
二、研究现状与文献综述 |
三、主要内容 |
四、研究思路与方法 |
第一章:魏晋南北朝文论与书论之关联 |
第一节:魏晋南北朝时代与文化语境 |
第二节:魏晋南北朝文论与书论中的美 |
第三节:魏晋南北朝文论与书论中的道德 |
第二章:魏晋南北朝文论与书论之差异 |
第一节:文学与书法之地位 |
第二节:文学之美与书法之美 |
第三节:艺术品的兼美与偏于一美 |
第三章:魏晋风度与魏晋书韵 |
第一节:魏晋风度 |
第二节:魏晋书韵 |
第三节:风格与个性 |
第四章:魏晋南北朝文论与书论中的观物取象 |
第一节:魏晋南北朝文论中的“文贵形似” |
第二节:魏晋南北朝书论中的“书者如也” |
第三节:魏晋南北朝书论中的“肥瘦”问题 |
第五章:魏晋南北朝人品及文品与书品的同一性及矛盾性 |
第一节:文如其人 |
第二节:书如其人 |
第三节:尽善尽美与羲献之异同 |
余论 |
参考文献 |
作者简介 |
致谢 |
(2)部编版与人教版小学语文教科书中华传统文化传承的比较研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
导论 |
(一)选题缘由 |
1.中华传统文化的传承与发展面临新的机遇 |
2.多元文化背景下传统文化教育发展的现实需要 |
3.语文教科书是传承传统文化的主阵地 |
4.部编版与人教版小学语文教科书使用范围广 |
(二)研究意义 |
1.理论意义 |
2.实践意义 |
(三)概念界定 |
1.小学语文教科书 |
2.中华传统文化 |
3.传承 |
(四)文献综述 |
1.国内相关研究综述 |
2.国外相关研究综述 |
3.对已有研究的述评 |
(五)研究方法 |
1.文献研究法 |
2.比较研究法 |
3.内容分析法 |
4.频数统计法 |
5.调查法 |
(六)研究思路 |
(七)本研究的可能创新之处 |
一、小学语文教科书传承中华传统文化的理论探讨 |
(一)小学语文教科书传承传统文化的理论依据 |
1.教育与文化的关系原理 |
2.维果斯基的文化历史发展理论 |
(二)小学语文教科书传承传统文化的功能 |
1.传承中华传统文化经典,打好中国底色 |
2.弘扬社会主义核心价值观,落实立德树人的教育根本任务 |
(三)小学语文教科书中传统文化的分类依据 |
1.不同学者对传统文化的分类 |
2.不同学者对教科书中传统文化的分类 |
3.本研究对教科书中传统文化的分类 |
二、部编版与人教版小学语文教科书中华传统文化传承形式的比较 |
(一)两版小学语文教科书识字模块传承传统文化的比较 |
(二)两版小学语文教科书选文模块传承传统文化的比较 |
(三)两版小学语文教科书练习模块传承传统文化的比较 |
1.课后练习 |
2.单元练习 |
(四)两版小学语文教科书习作模块传承传统文化的比较 |
(五)两版小学语文教科书插图模块传承传统文化的比较 |
1.封面插图 |
2.单元导语插图 |
3.课文插图 |
三、部编版与人教版小学语文教科书中华传统文化传承内容的比较 |
(一)两版小学语文教科书中显性传统文化内容的比较 |
1.两版小学语文教科书中语言文字内容的比较 |
2.两版小学语文教科书中文学作品内容的比较 |
3.两版小学语文教科书中历史文化内容的比较 |
4.两版小学语文教科书中节日礼俗内容的比较 |
5.两版小学语文教科书中艺术成就内容的比较 |
6.两版小学语文教科书中科学技术内容的比较 |
(二)两版小学语文教科书中隐性传统文化内容的比较 |
1.两版小学语文教科书中家国情怀内容的比较 |
2.两版小学语文教科书中社会关爱内容的比较 |
3.两版小学语文教科书中人格修养内容的比较 |
四、部编版与人教版小学语文教科书中华传统文化传承比较的整体反思 |
(一)部编版较人教版传统文化内容有难度也有过渡 |
1.部编版较人教版传统文化内容难度提升 |
2.部编版较人教版传统文化内容难度上有过渡 |
(二)部编版较人教版传统文化内容更丰富且细致 |
1.部编版较人教版传统文化内容更丰富 |
2.部编版较人教版传统文化内容编排更细致 |
(三)部编版较人教版更注重传统文化熏陶和感悟 |
1.部编版较人教版更注重传统文化的熏陶 |
2.部编版较人教版更注重传统文化的感悟 |
(四)部编版中有部分内容在教学中存在疑问 |
五、小学语文教科书中华传统文化传承的实践策略 |
(一)教师层面 |
1.加深认识与理解,挖掘教科书中传统文化内容 |
2.巧用传统文化元素插图且与教学有机结合 |
3.适当拓展经典传统文化并注重整合 |
(二)学生层面 |
1.注重诵读感知传统文化韵味 |
2.注意积累并形成传统文化初步认知 |
结语 |
参考文献 |
附录一 小学语文教科书使用情况调查问卷 |
附录二 小学语文教师访谈提纲 |
致谢 |
(3)中国现代女作家作品批评研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第1章 绪论 |
1.1 研究对象的界定与本文研究缘起 |
1.2 研究综述与问题求索 |
1.3 本文研究思路、方法与意义 |
1.4 本文研究的创新与不足之处 |
第2章 中国现代女作家作品批评的发生与发展 |
2.1 发生期(1917—1927 年)——从文学革命到大革命失败 |
2.1.1 第一个十年女作家创作概况 |
2.1.2 以冰心批评为主的稚嫩果实 |
2.2 发展期(1928—1937 年)——从大革命失败到抗战全面爆发 |
2.2.1 第二个十年女作家创作概况 |
2.2.2 形式多样的专业性批评硕果累累 |
2.3 延续期(1937—1949 年)——从抗战全面爆发到第一次文代会召开 |
2.3.1 第三个十年女作家创作概况 |
2.3.2 三大政治区域内批评的不同成果 |
第3章 中国现代女作家作品批评主体的身份 |
3.1 “传统”与“现代”之间:批评主体的“知识分子”身份 |
3.1.1 批评主体现代知识分子身份的形成 |
3.1.2 批评主体现代知识分子身份的分化 |
3.1.3 批评主体现代知识分子身份的弱化 |
3.2 “隐含的权威”与“身份的焦虑”:批评主体的“性别”身份 |
3.2.1 男性批评主体的“催生” |
3.2.2 男性批评主体的“建构” |
3.2.3 女性批评主体的“焦虑” |
第4章 中国现代女作家作品批评的主要理念 |
4.1 第一个十年:理论的“喧哗”与“缺失” |
4.1.1 现实主义批评观与对女作家“问题小说”的聚焦 |
4.1.2 浪漫主义批评观与对女作家“自我”及“表现”的提倡 |
4.1.3 性别理论的缺失与女性特征批评实践的初探 |
4.2 第二个十年:理论的“多元化”与“酝酿” |
4.2.1 马克思主义批评观与对女作家“阶级性”的强调 |
4.2.2 自由主义批评观与对作品“人性”及“审美”的关注 |
4.2.3 性别理论的酝酿与女性特征批评实践的深入 |
4.3 第三个十年:理论的“政治化”与“萌芽” |
4.3.1 国统区“宣传抗战”批评观与对作品“抗战主题”的倡导 |
4.3.2 解放区“新民主主义”文化观与对女作家“政治立场”的要求 |
4.3.3 沦陷区中国本土女性主义批评理论的萌芽 |
第5章 中国现代女作家作品批评的基本模式与方法 |
5.1 两大类批评模式 |
5.1.1 语境论批评模式 |
5.1.2 体验性批评模式 |
5.2 常用的批评方法 |
5.2.1 “知人论世”批评法 |
5.2.2 感悟式“诗化”批评法 |
5.2.3 “比较分析”批评法 |
第6章 中国现代女作家作品批评的价值与局限 |
6.1 “主体精神”的介入与“在场”的批评 |
6.2 “实践性”与“体验性”批评的当代启示 |
6.3 “理论基点”的价值与“本土理论”的建构 |
6.4 “男权”的幽灵与“性别体验”的局限 |
结语 |
附录:中国现代女作家作品批评主要文章、着述索引 |
参考文献 |
致谢 |
攻读学位期间发表论文以及参加科研情况 |
(4)鲁迅《故事新编》表达机制研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究对象及意义 |
二、研究现状 |
三、研究方法、难点与创新之处 |
第一章 作为文本分析法的表达机制 |
第一节 中西思维方式不同 |
第二节 中西文艺目的差异 |
第三节 表达机制的提出与运用 |
第二章 《故事新编》的文本拼接表达机制 |
第一节 文本情节的拼接 |
第二节 文本语体的拼接 |
一、古今语体交汇与文化隔膜 |
二、外来语介入与文化交融 |
第三节 文本主题的拼接 |
第三章 《故事新编》的图像呈现表达机制 |
第一节 油画感与中国传统思维方式 |
一、色彩运用与传统象思维 |
二、立体空间转换与传统空间思维 |
第二节 漫画感与中国传统文化价值重估 |
一、夸张手法 |
二、简笔白描 |
三、特殊名号 |
第三节 戏剧场景与社会文化反思 |
一、对社会问题的思考 |
二、对传统文化的反思 |
第四章 《故事新编》的时空汇集表达机制 |
第一节 聚类与中国传统伦理观思考 |
第二节 穿越与文化批判 |
一、时间穿越与虚无哲学批判 |
二、身份符号与国民性批判 |
第三节 物语与生存问题思考 |
结语 |
参考文献 |
后记 |
(5)台湾“解严”后的鲁迅传播(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
第一章 民间力量对台湾“解严”鲁迅的助力 |
第一节 台湾左翼对“战士鲁迅”的弘扬 |
第二节 鲁迅作品的阅读暗流 |
第二章 报刊杂志对鲁迅的讨论热潮和读者接受 |
第一节 丰富的新闻消息和专题文章 |
第二节 粗浅化和功利化的读者接受 |
第三章 鲁迅作品和鲁迅研究着作的出版 |
第一节 鲁迅作品出版:由名篇到全部 |
第二节 鲁迅研究着作出版:依赖外部资源 |
第四章 教材和教学中的鲁迅传播 |
第一节 教材中的鲁迅书写:以审美为导向 |
第二节 教学中的鲁迅:重古轻今背景下的淡化 |
第三节 大陆专家赴台授课:让青年和鲁迅相遇 |
第五章 多元视角下的鲁迅研究 |
第一节 岛内“分离主义”影响下的鲁迅研究 |
第二节 台湾左翼视野中的鲁迅研究 |
第三节 纯文学立场下的鲁迅研究 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
(一)关于鲁迅作品在台湾阅读情况的调查问卷 |
(二)关于台湾中文系学生阅读鲁迅作品情况的调查问卷 |
(三)自1990 年台湾地区鲁迅研究硕博论文一览表 |
(四)台湾翰林版高中国文教材目录一览表 |
(五)台湾康熙版高中国文教材目录一览表 |
攻读硕士学位期间取得的科研成果 |
致谢 |
(6)积极心理学视角下墓葬遗址保护展示建筑设计研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第1章 绪论 |
1.1 背景 |
1.2 研究内容及相关概念界定 |
1.2.1 墓葬遗址保护展示建筑 |
1.2.2 积极心理学 |
1.3 国内外墓葬遗址保护展示建筑现状 |
1.3.1 国外墓葬遗址保护展示建筑现状 |
1.3.2 国内墓葬遗址保护展示建筑现状 |
1.4 方法 |
1.5 论文结构 |
第2章 积极心理学理论基础及延伸的积极心理空间 |
2.1 积极心理学理论基础 |
2.1.1 积极心理学来源与渊源 |
2.1.2 积极心理学的应用 |
2.2 正负情绪转化的积极心理 |
2.2.1 积极情绪中的积极心理 |
2.2.2 消极情绪中的积极心理 |
2.3 积极心理空间 |
2.3.1 “积极心理空间”的界定 |
2.3.2 “积极心理空间”的内涵 |
第3章 墓葬遗址建筑理论研究 |
3.1 遗址的保护与展示 |
3.1.1 遗址的保护 |
3.1.2 遗址的展示 |
3.2 国内外墓葬遗址展示方式 |
3.2.1 国外墓葬遗址的展示方式 |
3.2.2 国内墓葬遗址的展示方式 |
3.3 墓葬遗址展示性建筑 |
第4章 基于积极心理学墓葬遗址保护展示型建筑设计分析 |
4.1 墓葬遗址保护展示型建筑设计的前期策划 |
4.1.1 遗址价值 |
4.1.2 墓葬规模 |
4.1.3 区位交通 |
4.2 基于积极心理学墓葬遗址保护展示建筑总体设计 |
4.2.1 环境因素 |
4.2.2 设计原则 |
4.3 基于积极心理学建筑单体设计 |
4.3.1 墓葬遗址保护展示建筑单体设计的“有形”与“无形” |
4.3.2 剖面设计 |
第5章 基于积极心理学墓葬遗址保护展示建筑环境艺术设计分析 |
5.1 基于积极心理学墓葬遗址保护展示建筑室内设计 |
5.1.1 建筑材料选择 |
5.1.2 展区出入口设计 |
5.1.3 展陈空间 |
5.1.4 展陈应该强调与参观者的互动 |
5.1.5 展陈应该力求更具趣味性 |
5.2 基于积极心理学室外空间设计 |
5.2.1 室外空间构成要素 |
5.2.2 室内外一体化设计思想 |
5.2.3 外部空间设计手段 |
第六章 两晋十六国墓葬遗址博物馆概念设计 |
6.1 前期策划 |
6.1.1 两晋十六国墓葬遗址现状以及遗址价值 |
6.1.2 两晋十六国墓葬遗址区位交通 |
6.2 两晋十六国墓葬遗址保护展示建筑设计 |
6.2.1 总体设计 |
6.2.2 单体设计 |
6.2.3 刨面设计 |
6.3 两晋十六国墓葬遗址保护展示建筑室外空间设计 |
6.3.1 缓冲空间设计 |
6.3.2 室外空间设计 |
总结与展望 |
参考文献 |
附录 |
作者简介 |
致谢 |
(7)论英国汉学家杜德桥的中国古代小说研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一 英国的中国古代小说研究概述 |
二 选题意义 |
三 国内外研究现状综述 |
第一章 杜德桥其人及其汉学研究概况 |
第一节 杜德桥生平及学术经历 |
第二节 杜德桥汉学研究的开端、发展及转向 |
第二章 杜德桥关于中国古代“小说”概念的界定 |
第一节 “小说”之中外含义辨析 |
一 中国古代“小说”概念演变 |
二 西方“小说”概念梳理 |
第二节 杜德桥对中国古代“小说”的认识 |
一 早期中西“小说”概念的碰撞 |
二 杜德桥对中国古代“小说”的认识 |
第三章 杜德桥的中国古代文言小说研究 |
第一节 《李娃传》研究 |
一 版本的遴选 |
二 创作背景辨析 |
三 《李娃传》的翻译评注 |
第二节 《柳毅传》研究 |
一 类同性材料的发掘 |
二 双重叙事结构的考察 |
第三节 《广异记》研究 |
一 文献考据与佚文研究 |
二 从文学与史学的角度观照《广异记》中的唐代世俗社会 |
第四章 杜德桥的中国古代通俗小说研究 |
第一节 《西游记》研究 |
一 版本问题的深入考索 |
二 成书源流考证与人物原型新探 |
第二节 《醒世姻缘传》研究 |
一 社会学视域下的泰山进香习俗检视 |
二 虚构与真实:对文学论据局限性的剖析 |
总结 |
参考文献 |
致谢 |
(8)王朝闻美学的民族性思想研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究背景与研究意义 |
二、国内外研究综述 |
三、研究方法及创新探索 |
第一章 中国社会现代转型与美学的民族性 |
第一节 民族性问题的发生 |
一、民族国家与民族性 |
二、现代中国的民族性 |
第二节 中国美学的民族性 |
一、文化的民族性与民族化 |
二、文艺美学的民族性 |
三、中国当代美学的民族性问题 |
第三节 美学民族性问题研究的本土语境 |
一、全球化进程中的本土性重建 |
二、王朝闻美学民族性问题的价值立足点 |
第二章 王朝闻美学民族性思想的建构 |
第一节 王朝闻美学民族性思想的理论基点 |
一、鲁迅“文艺大众化”思想的选择与转化 |
二、毛泽东“文艺为人民”思想的吸收与发展 |
三、马克思主义“唯物辩证法”的延衍与阐释 |
四、中西美学“了然于心”的过滤与融通 |
第二节 王朝闻美学民族性思想的内部逻辑 |
一、作为民族性基础的人民性 |
二、作为民族性命脉的大众性 |
三、从人民性、大众性到民族性 |
第三节 王朝闻美学民族性思想的历时性演进 |
一、萌芽:“经世致用”的新艺术创作论 |
二、发展:“自有我在”的审美敏感 |
三、升华:“无古不成今”的民族化 |
第三章 多样统一:王朝闻美学民族性思想的内涵 |
第一节 “我之为我”的民族性 |
一、“各美其美”与“脱形取神” |
二、“美人不同面”与“审美适应” |
三、“贵乎反本”与“正末归本” |
第二节 “平衡融洽”的民族性 |
一、“明道若昧”的共性 |
二、“不似之似”的共通感 |
三、“理有恒存”的大众性 |
第三节 “各得其所”的民族性 |
一、“隔与不隔”的辩证法 |
二、“不罔不怠”的融通化 |
第四章 双重维度:王朝闻美学民族性思想的特点 |
第一节 地域维度:作为民族性缘起的地方性 |
一、从地方性到民族性 |
二、民族性与世界性的生成 |
三、城市化与同质化的危机 |
第二节 时间维度:时代性与民族性的易变 |
一、时间性与民族性 |
二、民族化与民族性 |
三、延异的民族性 |
第五章 王朝闻与中国美学的民族性构建 |
第一节 中国传统美学的现代转化 |
一、断裂之外的延续 |
二、失落民族性的再生 |
三、传统理论话语方式及理论生产机制的继承 |
第二节 马克思主义文艺理论的中国化 |
一、马克思主义美学进入中国 |
二、中国化的马克思主义美学 |
结语 王朝闻美学的当代意义:构建美学理论的主体性 |
参考文献 |
致谢 |
(9)李长之情感批评研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题的研究意义 |
二、国内外研究现状 |
三、本文的研究内容与创新点 |
第一章 “感情的型”——李长之情感批评的理论立场 |
第一节 李长之情感批评的诞生语境 |
一、李长之生平经历与学术生涯 |
二、中国文学批评的现代转型 |
第二节 “感情的型”的理论内涵 |
一、文艺作品的核心要素 |
二、抽象化的人类共通情感模式 |
第三节 “感情的型”的历史传统与理论渊源 |
一、中国古代文化和文论的影响 |
二、王国维“境界说”与克莱夫·贝尔的理论启示 |
第二章 “理智的硬性”——李长之情感批评的科学性追求 |
第一节 “理智的硬性”的理论内涵 |
一、极力张扬的批评精神 |
二、文学批评的整体意识 |
第二节 “理智的硬性”的理论渊源与意义 |
一、孔子之“礼”与孟子批评精神的影响 |
二、德国古典美学的思想浸润 |
三、“理智的硬性”的理论意义 |
第三章 “感情的批评主义”——李长之情感批评实践 |
第一节 中国古典文学批评 |
一、人格—风格论批评:以《司马迁人格与风格论》为例 |
二、传记批评:以《道教徒的诗人李白及其痛苦》为例 |
第二节 中国现代文学批评 |
一、作家论:以《鲁迅批判》为例 |
二、书评 |
第四章 李长之情感批评的价值与局限 |
第一节 李长之情感批评的价值 |
一、独立求真的批评精神 |
二、对现代批评观念的引导 |
第二节 李长之情感批评的局限性 |
一、对“情感”范畴的界定模糊 |
二、情感批评理论体系的主观性特征 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
(10)中国“新文学”与“国文教育”互动关系研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
引言 |
一、选题依据及意义 |
二、研究历史与现状 |
三、研究思路及方法 |
第一章 新文学在国文教育中“知识身份”的确立 |
第一节 晚清至“五四”教育制度变迁中的“文学”演变 |
一、晚清学制改革对“文学教育”的奠基 |
二、民初教育改革对“文学教育”地位的确定 |
三、“五四”时期教育制度改革对“文学教育”的强化 |
第二节 新文学与国文教育“联姻” |
一、“言文一致”的必然结果 |
二、文学教育改革的需要 |
三、“文学革命”与“国语运动”的利益共谋 |
第二章 新文学以国文教科书为媒介的传播 |
第一节 1920 年代国文教科书新文学兴味的体现 |
一、《白话文范》的“新思潮”倾向 |
二、《初中国语文读本》的新文学经典倾向 |
三、《初级国语读本》的“新文学理念”倾向 |
四、编者个人因素对新文学选文编排的影响 |
第二节 1930 年代国文教科书“文学教育”观的转变 |
一、“新思潮”的延续与深化 |
二、“文艺性”的强调与凸显 |
三、从“文学”到“文章” |
第三节 1940 年代国文教科书中新文学的“遮蔽”与“反抗” |
一、“国定本”对“新文学”的有意遮蔽 |
二、《开明新编国文读本》对“新文学”的坚持 |
三、国文教科书新文学选文特征 |
第三章 新文学对国文教育改革的推动 |
第一节 新文学选文促进阅读教学改革 |
一、“人生问题”选文引发“问题教学法” |
二、艺术性选文引发“道尔顿制”教学实验 |
三、新文学教育引发“精读”“略读”改革 |
第二节 新文学选文促进国文写作教学改革 |
一、语体文作文观的形成 |
二、写作教学内容的明确 |
三、写作指导方法的转变 |
第三节 新文学选文促进国文考试改革 |
一、考核方式的改变 |
二、考核内容的改变 |
第四章 新文学家教育思想、创作与国文教育的相互影响 |
第一节 新文学家教育思想对国文教育的影响 |
一、周氏兄弟的“儿童本位”思想 |
二、叶圣陶与朱自清的国文教育观 |
第二节 国文从教经历对新文学创作的影响 |
一、以学生为假想读者群的“范文式”创作 |
二、以抒发个人教育理想为目的的创作 |
三、从教经历影响在作家写作风格中的体现 |
第三节 新文学中的“教育书写” |
一、以“教育批判”为主题的创作 |
二、以“儿童为本”的创作 |
三、为教育助力的新文学读物编辑 |
第五章 国文教育视野下现代文学经典的形成与反思 |
第一节 新文学作品在国文教科书中的“经典化”历程 |
一、散文作品的“经典化”形成 |
二、小说作品的“经典化”形成 |
三、新诗作品的“经典化”形成 |
四、戏剧作品的“经典化”形成 |
第二节 新文学作品在国文教科书中的“经典”成因 |
一、符合选文标准 |
二、具有教学价值 |
三、文化斗争需要 |
四、自我经典化努力 |
第三节 国文教育对新文学“经典”产生的影响 |
一、节选对原作解读的影响 |
二、删改对原作解读的影响 |
三、教学阐释对原作的影响 |
四、教育及意识形态因素的影响 |
结语 |
参考文献 |
附录:本文参考的中学国文教科书及新文学选文篇目 |
后记 |
四、鲁迅怎样研究中国古代文化(论文参考文献)
- [1]魏晋南北朝文论书论关系研究[D]. 邹广胜. 南京艺术学院, 2021(12)
- [2]部编版与人教版小学语文教科书中华传统文化传承的比较研究[D]. 李琪. 曲阜师范大学, 2021(02)
- [3]中国现代女作家作品批评研究[D]. 霍虹. 辽宁大学, 2021(02)
- [4]鲁迅《故事新编》表达机制研究[D]. 许艳东. 河北师范大学, 2021(02)
- [5]台湾“解严”后的鲁迅传播[D]. 李春娜. 陕西理工大学, 2021(08)
- [6]积极心理学视角下墓葬遗址保护展示建筑设计研究[D]. 栾奕. 鲁迅美术学院, 2021(09)
- [7]论英国汉学家杜德桥的中国古代小说研究[D]. 王子涵. 上海师范大学, 2021(07)
- [8]王朝闻美学的民族性思想研究[D]. 张琼. 西南大学, 2021(01)
- [9]李长之情感批评研究[D]. 刘婷. 四川师范大学, 2021(12)
- [10]中国“新文学”与“国文教育”互动关系研究[D]. 张蓬. 东北师范大学, 2021(09)