一、数字影像监控系统（论文文献综述）
张净雨[1]（2021）在《从断裂到延展：逃逸与被征用的劣质影像》文中进行了进一步梳理本文从劣质影像的生成与传播机制,对其概念进行了廓清。劣质影像的核心媒介特性:数字操控性、动态读写性、媒介自反性,呈现出光学电影影像到数字电影影像变革中的媒介断裂效应。而在后电影语境下,劣质影像以"拾得影像"的身份,被再度装配进"元电影"的叙事结构中,形成了"伪纪录片""拼贴电影""监控电影""论文电影""屏幕电影"等一系列基于电影媒介延展创意的后电影类型,表达了对数字影像的真实性、数字影像建构的媒介经验、数字影像的数据库组织逻辑的思考。
姚丽娟[2]（2021）在《数字影像（云胶片）技术在医疗系统中的应用与探讨》文中提出随着医学影像技术的快速发展,医学影像的相关检查在临床医学及健康管理领域中的重要性日渐提升。由此,承载医学影像信息的技术及载体也成为业界研究的重要课题。近年来,随着计算机技术、网络技术和移动智能终端的重大进步,云胶片作为一种崭新的技术手段受到业界的广泛关注。文章基于数字影像（云胶片）的诞生背景,阐述其相关概念内容,介绍其主要构成。针对目前医院使用的干式胶片现状,及新型冠状病毒肺炎疫情期间数字影像（云胶片）的应用,结合现阶段医院的实际情况分析可能存在的一些问题,对数字影像（云胶片）在医院管理中的发展前景及应用进行探讨。
杨仪发[3]（2021）在《数字影像艺术背景下手机摄影的技术变革与应用研究》文中指出在社会、经济、文化发展的今天,数字化时代全面开启,如今越来越多的数字化产品在各项领域得以应用和普及,数字影像技术在今天已经被广泛运用在各个领域之中,在摄影、互联网、电影等领域更是无所不用其极,数字影像技术的每一次变革下,都会带动产业新的发展,在这种变革之中我们的视觉语言也在不断变化,并在不知不觉之中重塑我们对事物的获取手段和观察方式、思考方式及观念。在数字化的时代里,“世界成为了图像”,人们都生活在图像的世界里不能自拔。约翰·伯格在相机时代发问:相机是否已取代了上帝的眼睛?如今数字化浪潮席卷而来,在数字化时代里,影像如何颠覆图像,如何重构世界?我们已经进入了数字影像多元化的图景中,过去式的思考、阅读、谈论及聆听发生了转变,写作方式、摄影方式也不尽相同,在数字技术的发展下,传统摄影的方式和摄影观念被颠覆,并极大推动了摄影行业的发展。本文第一章是绪论,论述了课题研究背景及意义、研究现状和发展趋势以及研究的方法和创新之处;第二章论述了数字影像的发展现状,首先谈及了数字影像艺术的发展历程,而后,在第二小节谈到了数字下的影像发展,其中包括对数字相机的发展分析,然后是影像的多样化应用,最后谈到了手机摄影的兴起与发展。第三章阐述了数字影像与变迁,包括形式、技术以及文化的变化。第四章论述了数字影像艺术中手机摄影的特征;第五章是本文的结论及展望。手机摄影作为数字影像中一种新的表现形式,以其自身的特性丰富了数字影像艺术中的影像表现方式,拓展了全新的数字影像语言和视觉呈现形式。另一方面,影像的便捷获取和高质量呈现,使得艺术家、影像工作者可以不再拘泥于一种媒介或形式来表达自己的思想主张,影像业已成为了屏幕生存之下的“电子包裹”,在这个屏幕生存的时代里,一种全新形式的屏幕美学悄然而生。另外,随着数字技术的快速发展,手机摄影的功能也益发强大,可以满足越来越高的专业需求。这一切都悄然改变着摄影的未来。
陈琳娜[4]（2020）在《数字技术电影美学的当代建构》文中认为当代数字电影从创作到放映的数字一体化模式拓展和电影语言的变化都预示着电影再一次突破了技术的藩篱,开启了数字电影艺术的新时代。从美学角度来说,数字电影因其影像生成属性的颠覆消解了传统电影美学关于电影本体的一些理论要义和重要观念,数字电影的生成原理、视听环境和媒介属性的变革和进步深刻影响着电影艺术创作和观众审美方式。数字复制和再生可以逼真地模拟现实和超越现实去建构电影中的故事世界,形成更高层次的审美构成和美学观念,电影媒介的创新和数字电影机器的变革使观众可以超近距离或无距离地展开具身体验从而陷入“此在的沉浸”和“可玩的故事”,观众的审美意识和主观能动性得到了前所未有的提升。数字拟像的电影现象经验、多媒体声像的沉浸观影模式完美实现了数字电影审美体验的自由与超越,成为了推动电影美学发展与演进的重要力量。如何在新的数字技术条件之下探寻数字电影技术发展和电影美学话语之间的关系,梳理数字电影的美学蕴含和审美特征,阐释数字时代的电影观念和审美问题,尝试完成当代数字技术电影美学的系统建构,是本论文写作的初衷。本论文主要包括绪论、正文和结语三个部分,其中,正文部分内容划分为四章。《绪论》部分主要包括数字电影美学研究的缘起、文献综述、研究的基本思路、研究的重点和难点、研究方法以及本研究的价值和意义。第一章从传统镜头到数字拟像的流变入手,探讨数字电影美学的生成语境,简要说明当代电影工业在“数字一体化”发展中的电影现状,包括数字电影从创作到放映的技术合力以及数字影院、新媒体互动播映模式上的发展与变化,在此基础上探讨数字电影对传统电影美学的消解和突破,并阐明数字技术电影美学亟待重建的落脚点。第二章详细分析数字电影在虚拟影像、时空观念、叙事模式、声画关系、运动特性、互动方式等方面与传统电影美学不同的美学新特征:一是从虚拟影像的丰富性、数字情境的构想性、拟像风格的多变性、体感触动的体验性来探讨虚拟影像的拟真性;二是从数字时空的拓展与超越来讨论虚拟时空复合现实的主导性和艺术张力;三是从非线性碎片的谜题叙事、同时性阵列的散乱叙事、海量数据的可视化叙事和导览式漫游的游戏性叙事来讨论数字时代的奇观叙事表现;四是从数字环绕声介入后形成的精准的空间声像定位和立体性探讨数字声画关系的延展表呈和美学追求;五是从各类数字式运动平滑流畅的运动表现中探讨其形意相生的意境营造和过度运动的极限效应;六是论述因互动与叙事的融合在电影、观众、媒介和主创层面全面提升的主体性,着重探讨数字电影与审美主体的主体间性。第三章立足于数字电影的美学新特征,从数字拟像的真实观念、数字奇观的复合修辞、虚拟现实主义的美学主张、互动叙事的主体体验等四个方面来完成数字技术电影美学的建构:一是从数字拟像的多样性、数字再现的超越性和感知真实的丰富性阐述数字电影的真实观念;二是从合成与建模生成的数字事件对数字奇观的打造中探讨数字复合修辞的奇观表现力,进而论述经由数字事件复合串联的奇观化叙事的美学功能以及奇观类型电影打破程式的美学表达;三是从当代新现实审美性的丰富意象出发探讨数字拟像走出幻觉说的意义生成,阐述数字电影创造真实的虚拟现实性逻辑,利用可能世界叙事逻辑建构虚拟现实主义的艺术表达和美学追求的可行路径。四是从互动性与叙事性融合的角度探讨在各种媒介现身作为数字电影机器之后数字电影在互动叙事中的美学蕴含以及电影与观众的主体间性的发展。第四章从受众接受角度论述受众作为审美主体的审美心理的变迁,审美体验的自由和超越以及在数字电影审美中产生的认同问题。首先分析审美主体的视觉心理从“静观凝视”到“临场沉浸”、深层心理从“白日释梦”到“意向建构”、接受心理从“定向期待”到“创新视野”的审美变迁,然后详细论述观众对数字拟像的审美体验,即从体验数字真实的具象化满足、数字奇观的在场式沉浸、互动叙事的参与式体验、虚拟现实的移情式认同中获取的审美自由和超越,最后探讨数字审美的认同问题,即从数字电影的虚拟真实、奇观滥觞和沉浸悖论中反映出的虚无主义、理性钝化和视觉偏向的认同迷途。从本论文的研究对象和论述方式看,本研究致力于在当代电影技术语境中通过对数字电影实践的个案分析进行新美学特征的凝练和梳理,在与传统电影美学的比较中去寻求数字电影美学的突破和递进,根据实证分析进行大胆的预测和推论,诉诸多种美学理论和艺术批评来观审电影新技术发展和媒介创新背景下数字电影的美学原理和艺术表现形式,从而完成数字技术电影美学的建构,并从审美主体的角度阐述观众在数字电影自由的审美体验中所获取的审美意义。
宫春洁[5]（2019）在《数字时代电影美学嬗变研究》文中认为电影,作为世界第七艺术,自问世以来就带有典型的科技属性。每一次科学技术和传播媒介的演进与发展,都会促使电影的创作、存储、发行、放映和观赏方式发生着相应的变化,进而促进电影发生内在的改变,使其作为艺术门类中最为特殊的一位,在短短一百二十年的发展历程中,展露出一次又一次的美学变革。二十世纪八十年代末,人类进入高度信息化社会,迎来了数字时代的春天,人类生活开始走向以视觉为中心的图像时代。二十一世纪初,数字技术大举进入电影艺术创作的各个环节,在电影内容与电影表现方式等层面为电影艺术注入了全新的活力,电影的发展由此正式步入数字技术时代。近年来,数字电影在世界范围内如火如荼地发展着,为世界电影产业的繁荣贡献了非凡的力量,在引领电影辉煌前进的同时,导演对于不断推陈出新的技术探索也为电影本身带来了全新的艺术价值。数字电影在追求视觉刺激,致力于营造“奇观美学”的同时,观众的审美期待和审美心理也随之发生了巨大转变,从传统的理性审美进入了感性愉悦为主导的娱乐消遣,从对电影叙事真实性和主题崇高性的追求转移到对银幕奇观和视听杂耍的迷恋。表现手段、呈现方式的不同已经不足以说明传统电影与数字电影之间的差异,面对后者层出不穷的数字技术手段与异彩纷呈的电影内容,传统电影理论实足难以解释这一切。由此,数字电影新的语法、新的类型、新的规律,以美学作为方法论和学术视角的全新的电影理论上升为新的美学形态。电影美学作为电影学和艺术美学的重要分支,建立在电影学和美学的基础上研究电影艺术的美和审美问题,数字技术为电影艺术带来的影响,不仅仅是创作实践层面上,更关乎美学观念层面,故而产生了本文研究的初衷。本文内容主要划分为绪论、数字时代电影美学嬗变的思源与语境、数字化电影美学对传统影像真实观的颠覆、数字时代电影叙事策略的变化、数字时代电影审美的变迁、数字时代对电影美学的辨证思考、结语等部分,具体构架如下:绪论部分首先从时代背景与电影发展和电影美学的新形态两个角度阐述了论文的研究背景和选题缘起;对国内外学者对这一议题的研究做以综述;对数字时代、数字技术、数字电影等本文中涉及到的名词进行了概念的界定;最后详细论述了本文的研究内容、研究方法、研究思路和创新点等。在第一部分中,论文从技术与艺术互为相生的文化思源为切入点,论述了技术与艺术之间相互促进的关系;对数字时代的视觉文化语境进行解析,论述了数字技术为视觉文化传播提供了广阔空间,数字时代视觉文化的主要特征为从视像到拟像的变化以及虚拟真实与超真实成为拟像审美的新秩序;最后得出数字技术带来了电影美学新革命的结论。在第二部分中,论文从真实性与真实感出发来探讨数字化电影美学对传统影像真实观的颠覆,本章首先梳理了巴赞和克拉考尔两位电影学者对传统电影美学中的“真实”观的理论贡献,紧接着探讨了数字化电影美学中的真实观,这一部分主要从数字影像中的真实感到数字影像的“无中生有”来展现出数字技术对电影影像本身的影响与促进,同时本章的最后还对数字影像中的影像本体观念进行了重新的诠释。在第三部分中,论文主要论述了数字时代电影叙事策略的变化,这一部分以数字技术作为电影叙事策略变化的前提入手,分析了数字技术丰富了电影的叙事学理论、强化了电影对世界寓言式的思考、影响电影前期创作的内容以及创新电影摄制的工具等。同时这一章还将“奇观”作为一个单独的部分来阐释其作为数字技术时代电影叙事的新策略,主要体现在奇观开始支配叙事,以及叙事题材奇观化、叙事语言奇观化、叙事结构奇观化、叙事视角奇观化、数字表演奇观化等。最后本章还从数字技术拓展光影色调的表意功能、数字声音技术扩大电影空间包容感、数字绘景强化空间造型话语权三个角度探讨了数字时代电影叙事性表意途径的开拓。在第四部分中,论文阐述了数字时代电影审美的变迁。这一部分主要包含电影观众审美心理、数字时代电影审美的新特质以及数字时代电影审美经验变化的原因三个部分。本章从电影审美心理与视知觉研究、电影审美心理与精神分析学研究、电影审美心理与电影第二符号学研究三个问题入手研究了经典电影观众审美心理的研究路径并由此引出数字时代电影审美的新特质。数字时代电影审美的新特质主要包含:审美期待由“真实”至“震惊”、审美感知由“视听”至“多感官”、审美认知由“经验”至“体验”、审美愉悦由“静观”至“沉浸”、审美理解由“浅层”至“深邃”等,本章的最后部分探讨了数字时代电影审美经验变化的原因,归结于审美主体地位的提升、审美距离的缩减、快感经验的盛行、审美客体的开放与趋同等四个方面。论文的第五部分是数字时代对电影创作的辩证思考。本章首先探讨了数字时代电影创作唯“技术至上”的弊端,指出在数字时代数字电影出现的“唯技术论”影响下的奇观与叙事的失衡、“恐怖谷”等现象,以及由此进入到了感性狂欢之后的理性钝化阶段。随后论文提出了面对数字技术的高度发展,数字时代的电影应该对技术应用“度”的把握,这主要体现在:要把握数字技术与电影叙事的平衡度、把握数字技术与电影艺术本质的契合度两点上。本章的最后是对国产数字电影创作现状的思考,并提出国产数字电影的发展要做到彰显我国数字化电影的民族风格、重视人才作为高级生产要素的作用等。
韩雨江[6]（2019）在《当代数字视觉艺术研究 ——源起、呈现与特征》文中研究表明艺术是超验的精神实验,但植根于生活本原。物质生活的每一次重大变迁,都会引发艺术观念与方法的变革。论及20世纪中期以来对全球影响最为深远的社会生产革命,大概就是以计算机和互联网的广泛应用为特征的“数字革命”了,有人甚至将其称为影响人类历史新走向的“第四次产业革命”。“数字化”渐次影响了社会生活的各个领域,回首1952年,美国科学家、数学家、艺术家本·弗朗西斯·拉波斯基（Ben F.Laposky）创作的数字艺术作品《电子抽象（Electronic Abstraction）》被认为是计算机图像艺术的开始,也可以被认为是先锋计算机艺术的开端。艺术家开始尝试用“数字化”的方式来进行艺术的新表达,并逐渐引发了当代视觉艺术的新潮流,在当代艺术的驳杂丛林中,绽放了“数字艺术”的奇葩,其中,以激发视觉审美感知为目的的“数字视觉艺术”成果最为引人注目。“数字视觉艺术”的萌芽、探索与新实验,逐渐走出了传统艺术的藩篱,对“前数字时代”的艺术实践史提出了颇具颠覆性的挑战。在创新、挑战、焦虑与再实验的摸索前行中,“数字视觉艺术”新现象为思考艺术本质提供了绝佳的案例素材,形成了卓具学理价值的艺术学前沿话题。本文以“数字视觉艺术”为第一关键词,旨在集中回答一个核心问题:当代数字视觉艺术,究竟是不是一种颠覆了“存在决定意识”的“新物像”?具体而言,这个问题可以描述为:当代数字视觉艺术,在哪些方面超越了传统的艺术实践,又在何种意义上深植于生活与实践的传统?作为视觉艺术实践方式的“数字”,到底是本体和归宿,还是方式与手段?视觉艺术的“数字化”到底是在谋杀,抑或是在拯救看似无路可退,亦无路可进的当代艺术?面对数字视觉艺术的迷思与彷徨,我们应当如何扞卫人性自由创造的尊严,避免“人役于物”的“异化”结局。为了回答上述问题,本文按如下逻辑展开论证。首先,在第一章中追溯视觉艺术“数字化”的源起,在历史流变、思想演变和科学转变的语境中梳理视觉艺术这一重要转向的来龙去脉。其次,以第二章概述当代视觉艺术家以“数字化”媒介寻求传统艺术突破的努力过程,分析其中的代表人物及其视觉艺术“数字化”的呈现成果。再次,在前述背景交代的基础上,由具体而抽象,力图概括当代数字视觉艺术的两大特征——“非物质”与“无边界”,分别用第三章和第四章两章的篇幅来讨论,为本文的重点。最后,进一步提高学理站位,站在艺术哲学或美学的视角来分析数字视觉艺术带来的挑战和机遇,并以实践唯物论和人本主义的立场予以解释和应答,此为文章的难点,但也最能表达作者的观点与心声。
康文钟[7]（2019）在《现实在此终结：论数字技术时代的影像艺术》文中研究表明无论是巴赞的长镜头理论、克拉考尔的电影“救赎性”思考,抑或麦茨的符号学研究,都集中建立在电影诞生初年伊始就从未脱离“film”即电影/胶片交融的本体特性之上。胶片的复杂光化学反应、连续的声波记录,让电影从诞生和生产开始就带有对现实的选择与提炼的烙印,同时它深层次的“引得性”（indexical）特质也使得电影始终无法脱离波德维尔所说的“模拟（analog）媒介”的范畴。1970年代末期兴起的数字技术,经由几十年的发展完善,于世纪之交逐渐完成了对电影从制作端到放映端的全面革命,使整个电影工业开始了不可逆的、彻底的数字化转向。在电影数字化转向的同时,数字技术也重新激活了一些并非全新的影像技术,诸如虚拟现实、增强现实以及全息影像技术等,改变了人们对电影的传统认知,使诸如“可拓展的电影”（expanded cinema）这样的影像艺术观念也进入了电影思考的范畴。由此,数字技术实现了从电影内部向整个物质现实的全面“入侵”。这反映在数字技术语境下,技术层面上的胶片让位于数字、摄影机让位于电脑、真人演员让位于数字面孔与身体、真实空间让位于虚拟空间等,其所有面向几乎都指向了对物理现实的架空,转而呈现为一种想象式的、建构性的图景。随之而来的是影像/图像与物质现实在模拟时代所呈现的强烈的粘连对应关系,逐渐被游离在物质现实之外的“非引得性”影像符指所替代。因此,从文化层面看,电影数字化和数字技术对物质现实的全面“入侵”加剧了当地社会的景观化、视像化、屏幕化与虚拟化,进一步深化和固化了当代社会的后现代性,具体表现为现实被虚拟所取代,深度被表象所取代,自由被监控屏幕所取代等一系列后现代文化症候。本论文无意在影像内容与意义方面做过多纠缠,而是聚焦于数字技术时代全球特别是好莱坞商业电影一些具有形式开拓性的影像实践,以法国文化批评家居伊·德波（Guy Debord）的“景观社会”理论以及美国批评家乔纳森·贝勒（Jonathan Beller）的“影像生产方式”理论作为主要支撑,他们的理论建构都已选择一种假设性立场,对影像进行了思考,但目前现状是,数字技术作用下的影像艺术正在沿着他们的理论发展为一种现实状态。借助他们的理论反思数字技术时代下电影/影像艺术与现实的关系,作者认为,如果说胶片时期的经典电影论说已经拉开了影像与现实之间的距离（如“想像的能指”、“能指与所指”的脱钩等）的话,那么,数字技术时代的电影/影像生产则全面实现了自身对现实的“再生产”和“再建构”;从某种意义上说,胶片电影作为一个入口,数字技术在“终结”了胶片为基础的电影/影像的同时,也彻底“终结”了现实。
孙维方[8]（2018）在《加工表面形貌光学测量及其粗糙度评价方法研究》文中指出近年来,伴随着智能制造在我国产业升级的快速推进,建立健全装备制造业标准化和质量控制提升也变得越来越重要。机械制造行业中,工件表面粗糙度对机械装备和仪器的使用性能和寿命均有着重要的作用。目前尚未见到适合工业生产现场应用的高效快捷表面重构方法并进行表面质量的评估,因此限制了工件在线监测和全生命周期的质量追溯能力。为解决加工表面粗糙度的高效在线原位测量及表面重构问题,本研究采用理论研究与科学实验相结合的方法,开展了加工表面区域结构非接触测量与粗糙度评价的相关研究。本文基于加工表面数字影像,采用残差神经网络进行先验知识的获取;基于影致留形和微分几何理论,提出了一种曲率滤波影致留形表面重构新方法。论文的主要研究工作如下:1.研究了双树复小波在一维二维应用场景中的特征提取能力。基于数值模拟详细阐述了实离散小波变换与双树复小波特性,分析对比了其多尺度分解能力。结合卷积神经网络,提出了一种基于一维信号的智能故障诊断方法并在仿真和实验数据中得到了验证。利用双树复小波的多方向选择性,提出了一种边缘轮廓提取方法并应用于可转位刀片数字影像中。2.提出了一种双树复小波增强的影致留形方法。研究了影致留形方法的理论和其形成的偏微分方程求解方法。通过引入遥感技术中的Wallis滤波算法进行匀光处理,随后通过影致留形方法进行重构,最后通过双树复小波进行表面特征信息的提取。实验结果表明提出方法能有效的评价航空铝合金工件的表面粗糙度,可应用于在线非接触式测量及金属铣削过程状态监测。3.提出了一种表面粗糙度的智能评定方法。研究了表面粗糙度测量方向对测量结果的影响,提出了一种基于增强Sobel算子和霍夫变换的数字影像倾斜校正算法。最终利用残差神经网络对数字影像的表面粗糙度进行了分类,在验证数据集中取得了 95.14%的识别准确率。对网络结构中各层滤波器的性能进行了研究,发现了滤波器的功能与工业生产中常用的表面粗糙度对比样块较为相似。4.提出了一种曲率滤波影致留形的方法。该方法结合了微分几何的相关理论,将数字影像嵌入到三维空间并进行曲率的优化。最终使用曲率优化算法对影致留形过程中的光滑程度进行约束,从而提出了一种曲率滤波影致留形的方法。在仿真模型和铸铁表面中进行了应用,证明了该方法的有效性。
李飞达[9]（2017）在《无人机航摄系统成图精度研究》文中研究表明目前,无人机航空摄影测量技术凭借其工作效率高、各领域信息更新周期短、获取空间信息快速等诸多优势,已普遍用于大比例尺地形图测制、环境监控、抢险救灾和军事活动等诸多方面。与大比例尺数字化测图相比,无人机航摄系统受硬件设备、气象环境和地形条件等不同因素的影响,其成图的平面精度偏低,高程精度还难以满足大比例尺测图的精度要求。本文围绕无人机航摄系统的组成和其航摄影像质量的影响因素以及成图关键技术等方面加以阐述,并以实验测区为例,探究了无人机航摄系统的成图精度以及提高数字产品高程精度的方法。主要工作内容如下:1、系统论述了无人机航摄系统成图的整个过程。包含无人机航摄系统的构成、其使用的坐标参考系统、影响无人机航拍影像质量的因素以及相应的应对措施;探讨了无人机航摄系统成图的关键技术,包括像控点的外业控制测量、航带线路的规划设计、航拍影像的预处理以及空中三角测量等方面。2、通过对测区进行试验研究,从影像重叠度、影像倾角和旋角、航线弯曲度及航高保持等方面检验了航拍影像的质量,并对影像内业处理中的空三加密点的精度进行了分析,探讨了生成正射影像的精度水平,从多方面检验了无人机航摄系统成图的精度。3、针对无人机航摄系统成图高程精度低的问题,提出一种基于平面拟合、二次曲面拟合和GA-BP神经网络三种模型的最优非负变权组合模型。该模型使用高程检查点实际测量值和立体模型中量测值的差值,拟合出检查点处最接近实际差值的改正值,从而提高影像的高程精度。实验表明,最优非负变权组合模型拟合效果优于各单一模型和经典权组合模型,其对高程改正拟合的残差最大值、最小值和中误差均为最小,拟合残差处于很小的区间范围,拟合结果最为稳定。经最优非负变权组合模型改正后的影像高程精度提高了 0.913倍,说明了该模型对影像高程精度的提高是可行有效的。
商信华[10]（2016）在《基于传感器的数字影像系统分析与研究》文中提出针对当前数字影像采集传输系统丢包率较大、纠错性能不好的问题,提出一种基于传感器采集和视频传输纠错编码的数字影像系统设计方法。进行数字影像系统的总体设计描述和功能模块分析,采用无线多媒体传感器网络技术进行数字影像的视频帧序列的采集,对采集的视频帧序列进行无损纠错编码设计,最后进行数字影像系统硬件设计和软件开发。系统测试分析结果表明,采用该数字影像系统进行视频采集和传输,有效降低了丢包率和传输延时,输出视频帧序列的质量较好,性能较好。
二、数字影像监控系统（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、数字影像监控系统（论文提纲范文）
（1）从断裂到延展：逃逸与被征用的劣质影像（论文提纲范文）
| 一、何谓劣质影像 |
| 二、经验的断裂：劣质影像的媒介特性 |
| （一）数字操控性 |
| （二）动态读写性 |
| （三）媒介自反性 |
| 三、类型的延展：劣质影像的收编策略 |
| （一）数字“伪”真 |
| （二）新媒介经验的自反 |
| （三）数据库逻辑 |
| 结语 |
（2）数字影像（云胶片）技术在医疗系统中的应用与探讨（论文提纲范文）
| 0 引言 |
| 1 现今医院使用干式胶片的应用现状 |
| 1.1 资源占用严重 |
| 1.2 干式胶片易损易遗失 |
| 1.3 转诊不便 |
| 1.4 流程不便捷 |
| 1.5 资源浪费及环保问题 |
| 2 数字影像（云胶片） |
| 2.1 数字影像（云胶片）的介绍 |
| 2.2 数字影像（云胶片）的工作流程 |
| 2.3 数字影像（云胶片）的实施技术 |
| 3 数字影像（云胶片）在医院管理中的发展前景及优势 |
| 3.1 成本节约性 |
| 3.2 转诊、会诊便捷性 |
| 3.3 流程便捷性 |
| 3.4 医疗器械特性 |
| 4 结语 |
（3）数字影像艺术背景下手机摄影的技术变革与应用研究（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究的背景和意义 |
| 1.2 研究现状 |
| 1.3 研究方法 |
| 2 数字影像的发展现状 |
| 2.1 数字影像艺术的发展历程 |
| 2.2 多元化的影像发展 |
| 2.2.1 数字下的影像发展 |
| 2.2.2 影像的多样化应用 |
| 2.3 手机摄影的兴起与发展 |
| 2.3.1 手机摄影的发展历程 |
| 2.3.2 手机摄影的优势和不足 |
| 2.3.3 大众摄影生态 |
| 2.3.4 每个人都是策展人 |
| 3 数字影像与变迁 |
| 3.1 形式变化 |
| 3.1.1 影像获取形式的变化 |
| 3.1.2 影像呈现形式的变化 |
| 3.1.3 影像艺术形式的变化 |
| 3.2 技术变化 |
| 3.2.1 成像技术的变化 |
| 3.2.2 后期处理的变化 |
| 3.3 文化变化 |
| 4 数字影像艺术的发展与应用 |
| 4.1 复制解构 |
| 4.2 时空跨越 |
| 4.3 全息影像 |
| 4.4 智能影像 |
| 4.5 云端影展 |
| 4.6 网络影像实验室 |
| 5 结论与展望 |
| 参考文献 |
| 附录A 手机发展年表 |
| 附录B 各类与手机摄影有关APP资料 |
| 附录C 全球手机摄影大赛资料 |
| 附录D 全息影像技术发展年表 |
| 作者攻读学位期间取得的研究成果 |
（4）数字技术电影美学的当代建构（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 本文研究的缘起 |
| 第二节 同本文相关的研究成果综述 |
| 一、国内研究现状 |
| 二、国外研究现状 |
| 第三节 本文研究的基本思路 |
| 第四节 本文研究的重点、难点和研究方法 |
| 一、研究重点和难点 |
| 二、研究方法 |
| 第五节 本文研究的价值和意义 |
| 第一章 数字技术电影美学的生成语境 |
| 第一节 数字电影的技术演进与媒介创新 |
| 一、影像生成:从传统镜头到数字拟像 |
| 二、媒介创新:电影工业的“数字一体化”发展 |
| 第二节 技术变革引发电影美学的突破与重构 |
| 一、颠覆与扬弃:数字电影对传统电影美学的突破 |
| 二、融合与递进:数字技术电影美学重构的落脚点 |
| 第二章 数字电影的新美学特征 |
| 第一节 拟仿之形:数字虚拟影像的拟真性 |
| 一、形象之维的拟仿:数字“影像身体”的丰富性 |
| 二、奇妙视觉的想象:数字情境的构想性 |
| 三、拟像的数字表现:数字风格的多变性 |
| 四、虚拟现实的拟真:体感触动的体验性 |
| 第二节 时空之变:复合现实的主导性 |
| 一、空间超越:虚拟空间的扩展 |
| 二、时间同一:“现时——潜在”的实时跃迁 |
| 三、镜头改造:时空连续体的创设 |
| 四、复合现实:数字时空的主导性 |
| 第三节 叙事延展:奇观与叙事的平衡 |
| 一、非线性碎片的谜题叙事:深度叙事的奇观 |
| 二、同时性阵列的散乱叙事:奇观的诗意节奏 |
| 三、海量数据的可视化叙事:跨媒介的“引文” |
| 四、导览式漫游的游戏叙事:穿梭在叙事地图中 |
| 第四节 数字声景:数字环绕声的立体性 |
| 一、混杂合成:复杂多元的多轨声效 |
| 二、声像定位:精准移位的空间环绕 |
| 三、动态对比:“超级响度”和“深层寂静” |
| 四、声画匹配:数字音景的空间立体感 |
| 第五节 运动新态:过度的运动 |
| 一、虚拟摄影:高速变化的模拟运动 |
| 二、运动合成:虚实相生的多样复合 |
| 三、数字建模:动态拟像的运动控制 |
| 四、高清造影:高帧率的流畅性极限 |
| 第六节 主体互动:全面的主体性 |
| 一、主动介入:被动观影沉浸的打破 |
| 二、移动界面:小屏交互的主体间性 |
| 三、虚拟化身:扮假作真的交感互动 |
| 四、数字思维:创作主体的协同内显 |
| 第三章 数字电影的美学建构:数字技术电影美学 |
| 第一节 拟像之真:“超真实”的真实感 |
| 一、三种拟像形式:还原、幻象与交互 |
| 二、真实性的延伸:再现的超越 |
| 三、虚拟真实:感知真实的丰富性 |
| 第二节 数字奇观:数字仿真的复合之美 |
| 一、数字事件:机器视觉的复合修辞 |
| 二、拟像诱惑:虚拟时空的形意虚实 |
| 三、奇观叙事:类型电影的诗性表达 |
| 第三节 虚拟现实主义:新现实审美性的依归 |
| 一、新现实的审美性:虚拟现实的数字意蕴 |
| 二、能指秩序:幻觉的消失与意义的重构 |
| 三、拟像现实:“现实性”的虚拟逻辑 |
| 第四节 数字“体验力”:“互动性”与“叙事性”的融合 |
| 一、拟像运动:“看见”情绪与“看见”空间 |
| 二、界面宇宙:“阿莱夫”的超文本神话 |
| 三、超距作用:“他者的消失”与“戏剧式互动” |
| 第四章 数字电影的审美体验 |
| 第一节 审美主体的理念重构 |
| 一、视觉心理:从“静观凝观”到“临场沉浸” |
| 二、深层心理:从“白日释梦”到“意向建构” |
| 三、接受心理:从“定向期待”到“创新视野” |
| 第二节 审美体验的自由与超越 |
| 一、具象化满足:被体验的数字式真实 |
| 二、临场式沉浸:多媒体形态的奇观审美 |
| 三、游戏性参与:互动叙事的审美愉悦 |
| 四、移情式认同:跨越幻象的情感升华 |
| 第三节 数字审美的认同迷途 |
| 一、朝向虚无:现实存在与虚拟生存 |
| 二、奇观滥觞:感性知觉与理性钝化 |
| 三、沉浸悖论:观看范式与审美体验 |
| 结语 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间公开发表的论文 |
| 致谢 |
（5）数字时代电影美学嬗变研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景与选题缘起 |
| 一、时代背景与电影发展 |
| 二、电影美学的新形态 |
| 第二节 国内外研究概括 |
| 第三节 概念的厘清 |
| 一、数字时代 |
| 二、数字技术 |
| 三、数字电影 |
| 第四节 研究内容、研究思路方法和创新点 |
| 一、研究内容 |
| 二、研究思路 |
| 三、研究方法 |
| 四、创新点 |
| 第一章 数字时代电影美学嬗变的思源与语境 |
| 第一节 技术与艺术互为相生的文化思源 |
| 一、技术与艺术本为同源 |
| 二、技术进步对艺术创作的推动 |
| 三、艺术创作对技术发展的促进 |
| 第二节 数字时代的视觉文化语境 |
| 一、世界成为图像——数字技术为视觉文化传播提供了广阔空间 |
| 二、从视像到拟像——数字时代视觉文化的显着特征 |
| 三、虚拟真实与超真实——拟像审美的新秩序 |
| 第三节 数字技术带来电影美学的革命 |
| 一、数字技术介入电影整体创作 |
| 二、电影数字特效典型技术应用 |
| 三、数字技术对电影美学的影响 |
| 第二章 真实性至真实感—数字化电影美学对传统影像真实观的颠覆 |
| 第一节 传统电影美学观中的真实观 |
| 一、传统电影美学中的“真实” |
| 二、传统电影美学中的“假定” |
| 第二节 可信的不可能:数字化电影美学中的真实观 |
| 一、数字技术动摇了影像摹写现实的传统关系 |
| 二、数字技术拓宽电影假定性内涵 |
| 第三节 形式与表达的飞跃:数字化电影美学中影像本体观念的新诠释 |
| 一、数字化电影中“现实渐近线”的延展 |
| 二、数字化电影中“真实感”的再诠释 |
| 第三章 奇观支配叙事——数字时代电影叙事策略的变化 |
| 第一节 数字技术作为电影叙事策略变化的前提 |
| 一、丰富电影叙事学理论 |
| 二、强化电影对世界寓言式的思考 |
| 三、影响电影前期创作内容 |
| 四、创新电影摄制工具 |
| 第二节 “奇观”作为数字时代电影叙事新策略 |
| 一、奇观作为数字技术产物开始支配叙事 |
| 二、叙事题材奇观化 |
| 三、叙事语言奇观化 |
| 四、叙事结构奇观化 |
| 五、叙事视角奇观化 |
| 六、数字表演奇观化 |
| 第三节 数字技术时从代电影叙事性表意途径的开拓 |
| 一、数字技术拓展光影色调的表意功能 |
| 二、数字声音技术扩大电影空间包容感 |
| 三、数字绘景强化空间造型话语权 |
| 第四章 “故事欲”至“沉浸感”——数字时代电影审美的变迁 |
| 第一节 静观故事——经典电影观众审美心理研究路径 |
| 一、电影审美心理与视知觉研究 |
| 二、电影审美心理与精神分析学的研究 |
| 三、电影审美心理与电影第二符号学 |
| 第二节 数字时代电影审美的新特质 |
| 一、审美期待由“真实”至“震惊” |
| 二、审美感知由“视听”至“多感官” |
| 三、审美认知由“经验”至“体验” |
| 四、审美愉悦由“静观”至“沉浸” |
| 五、审美理解由“浅层”至“深邃” |
| 第三节 数字时代电影审美经验变化的原因 |
| 一、审美主体地位的提升 |
| 二、审美距离的缩减 |
| 三、快感经验的无限盛行 |
| 四、审美客体的开放、自由与趋同 |
| 第五章 “有意味的形式”——数字时代对电影创作的辩证思考 |
| 第一节 数字时代电影创作唯“技术至上”的弊端 |
| 一、“唯技术论”下奇观与叙事的失衡 |
| 二、陷入“恐怖谷”的适得其反 |
| 三、感性狂欢之后的理性钝化 |
| 第二节 数字时代电影创作对技术应用“度”的把握 |
| 一、把握数字技术与电影叙事的平衡度 |
| 二、把握数字技术与电影艺术本质的契合度 |
| 第三节 国产数字电影创作的现状与思考 |
| 一、从2018 年国内电影市场看我国数字电影生产 |
| 二、彰显我国数字化电影的民族风格 |
| 三、重视人才作为高级生产要素的作用 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间所取得的科研成果 |
| 致谢 |
（6）当代数字视觉艺术研究 ——源起、呈现与特征（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 第一节 选题背景 |
| 第二节 研究现状 |
| 第三节 研究意义 |
| 第四节 关于论文研究概念的几点说明 |
| 第一章 视觉艺术“数字化”的源起 |
| 第一节 何谓“数字”:从“原子”到“比特” |
| 第二节 哲学思想流变引发的艺术观念变革 |
| 第三节 数字技术发展对于艺术的启示 |
| 一、科技进步引发的视觉艺术革新 |
| 二、当代视觉艺术对于“数字”的回应 |
| 第二章 视觉艺术中的“数字化”呈现 |
| 第一节 计算机图像艺术:从“蒙娜丽莎”的数字化再造说起 |
| 第二节 数字摄影艺术:即时获取与无限延展 |
| 第三节 数字影像艺术:视觉文化转向的新奇观 |
| 一、影像艺术先行者白南准 |
| 二、史丹·范德比克的电子科技创新 |
| 三、用影像探索感知经验:比尔·维奥拉的超验世界 |
| 四、俄罗斯AES+F艺术小组:一场荒诞的生活嘉年华 |
| 第四节 虚拟现实艺术:超真实的沉浸式感官体验 |
| 一、《渗透》:夏洛特·戴维斯穿越真实与虚拟的艺术媒介 |
| 二、《洞穴》:丹·塞迪对柏拉图哲学观念的致敬 |
| 三、超越时空对话:米开朗基罗与缪晓春的《最后的审判》 |
| 第五节 数字互动装置:公众介入与作品重构 |
| 第六节 人工智能艺术:超越“人”的技术造物 |
| 第三章 数字视觉艺术的“非物质”特征 |
| 第一节 不断被提及的“新”问题:数字化的“非物质” |
| 一、由工具自由引发的思想自由 |
| 二、凌驾于物质之上的视觉艺术 |
| 三、数字科技与视觉艺术的实验 |
| 第二节 “信息物”与“物质物”的艺术表达 |
| 一、虚拟的真实:无限性、非物质化的存在与虚无 |
| 二、交互式体验:行动与知觉的融合 |
| 三、无本体复制:抹杀“原作”与“复制品”之间的鸿沟 |
| 第四章 数字视觉艺术的“无边界”特征 |
| 第一节 对话平台的打开:创作的自由 |
| 一、打破观念的壁垒 |
| 二、拓展时空的维度 |
| 三、数字媒介的延伸 |
| 第二节 艺术跨界融合的视觉重构 |
| 一、跨越学科门类的艺术再造 |
| 二、开放艺术自身限定的场域 |
| 三、艺术家与观众之间的无界互动 |
| 四、数字视觉艺术的受众审美体验 |
| 第五章 数字视觉艺术的焦虑与应答 |
| 第一节 数字视觉艺术的焦虑 |
| 一、当代视觉艺术的“终结” |
| 二、视觉艺术的数字恐惧症 |
| 第二节 数字视觉艺术的应答 |
| 一、扞卫艺术:数字应忠诚于艺术的本体 |
| 二、扞卫生活:数字记忆与艺术记忆 |
| 三、扞卫人性:数字艺术的人本回归 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 后记 |
| 在学期间公开发表论文及着作情况 |
（7）现实在此终结：论数字技术时代的影像艺术（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一节 影像与现实的发展脉络 |
| 第二节 论说路径、文献综述与现状分析 |
| 一、论说路径 |
| 二、文献综述与研究现状 |
| 第三节 论文主要内容及框架 |
| 一、研究思路与理论预设 |
| 二、结构安排及创新性 |
| 第一章 终结现实的影像:从模拟到数字的技术革命 |
| 第一节 从胶片到数字 : 影像对现实的反映与建构 |
| 第二节 时间与空间 : 数字时代下电影语言的新演进 |
| 第三节 终结现实的影像革命 : 走向超真实的数字影像艺术 |
| 第二章 冲破银幕:数字技术与超真实影像 |
| 第一节 彼得 · 杰克逊的“中土世界”: 高清技术与空间真实 |
| 第二节 比利 · 林恩的眼睛 : 从空间向内心发展的高清技术 |
| 第三节 看与被看的转换:现象学视角下的高帧率技术意识 |
| 第三章 跨越“恐怖谷”:数字身体与视觉意识的扩展 |
| 第一节 从“泥土”到机械 : 数字身体的现实性指认 |
| 第二节“返老还童”与“死而复生”:数字身体对“恐怖谷理论”的规避和利用 |
| 第三节 反对图灵:数字身体的自我觉醒 |
| 第四章 把握世界的图像:虚拟现实对“现实”的重构 |
| 第一节 “沉浸其中”: 全知虚拟时空的营造 |
| 第二节 人机互动 : 虚拟现实技术对身体的“改造” |
| 第三节 重归现实 : 作为同理心机器的虚拟现实 |
| 第五章 嵌入物质现实:AR与全息影像的全景敞视主义 |
| 第一节 行走在幻觉与现实间的AR影像 |
| 第二节 重组现实空间的全息影像 |
| 第三节 从嵌入现实到掌控现实 : 全息与AR影像的全景敞视 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 参考影片(按时间序) |
| 致谢 |
| 在读期间的研究(创作)成果 |
（8）加工表面形貌光学测量及其粗糙度评价方法研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 课题背景与意义 |
| 1.1.1 课题背景 |
| 1.1.2 课题来源及意义 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.2.1 表面粗糙度评价现状 |
| 1.2.2 表面结构测量方法现状 |
| 1.2.3 二维信号滤波方法现状 |
| 1.2.4 特征提取方法现状 |
| 1.2.5 机器学习方法现状 |
| 1.3 论文主要研究内容和章节安排 |
| 1.4 研究框架 |
| 第二章 双树复小波理论 |
| 2.1 小波基础概念 |
| 2.1.1 基 |
| 2.1.2 内积 |
| 2.1.3 小波变换 |
| 2.2 离散小波变换 |
| 2.3 实离散小波变换特性分析 |
| 2.3.1 频率混叠 |
| 2.3.2 平移变动性 |
| 2.3.3 缺少方向选择性 |
| 2.4 一维双树复小波 |
| 2.4.1 双树复小波结构 |
| 2.4.2 滤波器结构 |
| 2.4.3 性能分析 |
| 2.4.4 应用实例:一维信号多尺度分解 |
| 2.5 二维双树复小波 |
| 2.5.1 二维双树复小波结构 |
| 2.5.2 多方向选择性 |
| 2.5.3 应用实例:二维边缘轮廓提取 |
| 2.6 本章小结 |
| 第三章 影致留形表面重构方法 |
| 3.1 光度学基础知识 |
| 3.1.1 光通量和发光强度 |
| 3.1.2 照度及距离的关系 |
| 3.2 数字影像的形成 |
| 3.2.1 亮度 |
| 3.2.2 数字影像 |
| 3.3 物体表面反射 |
| 3.3.1 光源 |
| 3.3.2 表面反射模型 |
| 3.3.3 应用实例:硬质合金磨削表面表面重构 |
| 3.4 影致留形方法 |
| 3.4.1 基于Lambert模型的影致留形方法 |
| 3.4.2 球极投影 |
| 3.4.3 约束条件 |
| 3.4.4 最小化方程 |
| 3.4.5 数据松弛算法 |
| 3.5 应用实例:航空铝合金表面质量评价 |
| 3.5.1 加工材料及条件 |
| 3.5.2 Wallis滤波 |
| 3.5.3 表面测量和表面质量评估 |
| 3.6 本章小结 |
| 第四章 残差神经网络表面粗糙度评价 |
| 4.1 表面粗糙度测量方向 |
| 4.2 数字影像预处理 |
| 4.2.1 改进Sobel算法 |
| 4.2.2 霍夫变换 |
| 4.3 残差神经网络模型搭建 |
| 4.3.1 卷积层 |
| 4.3.2 池化层 |
| 4.3.3 输出层 |
| 4.3.4 残差块 |
| 4.3.5 网络结构 |
| 4.4 智能表面粗糙度评价方法 |
| 4.4.1 实验设置和数据获取 |
| 4.4.2 表面粗糙度等级划分 |
| 4.4.3 数字影像倾斜校正和双树复小波滤波 |
| 4.4.4 残差神经网络训练 |
| 4.4.5 实验结果 |
| 4.5 本章小结 |
| 第五章 基于曲率滤波的影致留形方法 |
| 5.1 嵌入三维空间 |
| 5.2 曲面曲率 |
| 5.2.1 空间曲线曲率 |
| 5.2.2 主曲率 |
| 5.2.3 高斯曲率与平均曲率 |
| 5.3 数字影像上的曲率 |
| 5.3.1 方向曲率 |
| 5.3.2 曲率优化算法 |
| 5.4 曲率滤波影致留形模型 |
| 5.5 应用实例:模拟半球曲面 |
| 5.6 本章小结 |
| 第六章 铸铁表面重构及粗糙度评价 |
| 6.1 铸铁加工表面数字影像获取 |
| 6.2 片状石墨定位及其重插值 |
| 6.2.1 片状石墨定位算法 |
| 6.2.2 插值算法 |
| 6.3 表面重构与粗糙度对比 |
| 6.4 本章小结 |
| 第七章 总结与展望 |
| 7.1 总结 |
| 7.2 展望 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读博士期间获得的科研成果和参与的科研项目 |
（9）无人机航摄系统成图精度研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景和意义 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.3 本文研究内容 |
| 第2章 无人机航摄系统 |
| 2.1 无人机航摄系统组成 |
| 2.1.1 无人机飞行平台 |
| 2.1.2 飞机控制系统 |
| 2.1.3 地面监控系统 |
| 2.1.4 传感器系统 |
| 2.1.5 数据传输系统 |
| 2.1.6 发射与回收系统 |
| 2.2 无人机航摄系统相关坐标系 |
| 2.2.1 像方坐标系 |
| 2.2.2 物方坐标系 |
| 2.3 影响无人机航摄影像质量因素 |
| 2.3.1 大气条件的影响 |
| 2.3.2 地形起伏的影响 |
| 2.3.3 地球曲率的影响 |
| 2.3.4 相机误差的影响 |
| 2.3.5 飞行平台自身的影响 |
| 第3章 无人机航摄系统成图关键技术 |
| 3.1 外业控制测量 |
| 3.1.1 像控点选点要求 |
| 3.1.2 像控点布设方案 |
| 3.1.3 像控点联测 |
| 3.2 航摄规划设计 |
| 3.2.1 航高计算 |
| 3.2.2 航摄时间选择 |
| 3.2.3 航摄分区 |
| 3.2.4 航线规划 |
| 3.3 航摄影像预处理 |
| 3.3.1 畸变差改正 |
| 3.3.2 影像去噪 |
| 3.4 解析空中三角测量 |
| 3.4.1 航带法 |
| 3.4.2 独立模型法 |
| 3.4.3 光束法 |
| 3.5 数字产品 |
| 3.5.1 数字高程模型 |
| 3.5.2 数字表面模型 |
| 3.5.3 等高线 |
| 3.5.4 正射影像图 |
| 3.5.5 数字线划图 |
| 第4章 无人机航摄系统成图精度分析 |
| 4.1 测区概况 |
| 4.2 航拍影像质量检查 |
| 4.2.1 影像重叠度 |
| 4.2.2 影像倾角和旋角 |
| 4.2.3 航线弯曲度 |
| 4.2.4 航高保持 |
| 4.3 像片控制点分布 |
| 4.4 数据精度分析 |
| 4.4.1 空三加密点精度 |
| 4.4.2 平面精度检查 |
| 4.4.3 高程精度检查 |
| 第5章 结论和展望 |
| 5.1 主要工作总结 |
| 5.2 不足与展望 |
| 参考文献 |
| 个人简历、申请学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（10）基于传感器的数字影像系统分析与研究（论文提纲范文）
| 1 总体设计描述与算法设计 |
| 1.1 数字影像系统的总体设计描述 |
| 1.2 算法设计 |
| 2 数字影像系统的硬件设计与软件开发 |
| 2.1 系统的硬件模块化设计 |
| 2.2 系统的软件开发实现 |
| 3 仿真实验与结果分析 |
| 4 结束语 |
四、数字影像监控系统（论文参考文献）
- [1]从断裂到延展：逃逸与被征用的劣质影像[J]. 张净雨. 当代电影, 2021(12)
- [2]数字影像（云胶片）技术在医疗系统中的应用与探讨[J]. 姚丽娟. 粘接, 2021(09)
- [3]数字影像艺术背景下手机摄影的技术变革与应用研究[D]. 杨仪发. 北京印刷学院, 2021(09)
- [4]数字技术电影美学的当代建构[D]. 陈琳娜. 南京艺术学院, 2020(01)
- [5]数字时代电影美学嬗变研究[D]. 宫春洁. 吉林大学, 2019(02)
- [6]当代数字视觉艺术研究 ——源起、呈现与特征[D]. 韩雨江. 东北师范大学, 2019(04)
- [7]现实在此终结：论数字技术时代的影像艺术[D]. 康文钟. 上海戏剧学院, 2019(02)
- [8]加工表面形貌光学测量及其粗糙度评价方法研究[D]. 孙维方. 厦门大学, 2018(08)
- [9]无人机航摄系统成图精度研究[D]. 李飞达. 桂林理工大学, 2017(06)
- [10]基于传感器的数字影像系统分析与研究[J]. 商信华. 激光杂志, 2016(12)