祭祀“雁”与中国古代妇女的婚姻状况

一、礼“雁”与中国古代妇女的婚姻地位（论文文献综述）

马露霏^[1]（2021）在《清代薛家将戏女性形象研究》文中提出薛家将戏在元代便开始出现,元明薛家将戏主要敷演薛仁贵相关事宜,对于女性形象的呈现较少。而清代薛家将小说以薛仁贵之子薛丁山为中心,开始出现大量女性形象。薛家将小说的兴盛使得薛家将戏有了夯实的内容来源,薛家将戏便在薛家将小说的基础上进行改编,其后甚至脱离小说完成自主创作,女性形象类型逐渐多样化,表现出较为进步的女性观。本文基于对清代薛家将戏女性形象的研究分为四个部分:第一个部分主要对元、明薛家将戏中女性形象进行梳理,元、明薛家将戏所呈现的特征为女性形象类型较少,且始终处于“他者”的被动地位,从整体上来看,对元明时期薛家将戏进行整理分析,有助于对清代薛家将戏进行更为直观的纵向对比;第二部分以《故宫珍本丛刊》《清宫昇平署档案集成》《俗文学丛刊》《清车王府藏曲本》等文献资料对清代薛家将戏的宫廷本与民间本进行分类整理,以对内廷本与民间本中女性形象的呈现进行比较探析;第三个部分主要对清代薛家将戏中女性形象类别进行梳理,以及对清代薛家将戏女性形象相较元明而言所体现的变化进行探讨,其变化主要体现在对女性形象塑造手法、女性形象的话语力以及清代薛家将戏女性形象所展现的女性观上;第四个部分共分为四节内容完成,首先选择不同身份、性格的女性形象进行详细解读,其次对清代薛家将戏女性形象戏曲服饰进行分析,此外从纵向对比角度,将清代薛家将戏女性形象与原着小说及其同类型戏曲作品进行比较,最后以清代薛家将戏为切入点,对清代社会文化对薛家将戏中女性形象呈现产生的影响进行解读分析。

李珊珊^[2]（2021）在《清代杭州驻防文人诗歌研究》文中研究表明杭州驻防地处江南地区,是清代直省驻防体系中规模较大、地位较高的驻防地点。它于顺治初年建立,随清朝结束而消亡。在二百余年的发展历程中,这一旗人群体与汉城人的关系经历了由冲突走向融洽的过程。随着杭州驻防旗人与汉城社会的深入交往,杭州所具有的悠久醇厚的汉文化底蕴也吸引了驻防旗人的揣摩与学习。杭州驻防旗人纷纷以汉语进行诗歌写作,留下了丰厚的汉语诗歌作品。这些诗歌既具有与汉族文人诗歌表达的相似之处,又具有鲜明的族群特征,是清代民族文学融合的典型。本文以杭州驻防文人诗歌为研究对象,在宏观的把握上加以微观的审视,力图全面把握这一群体诗歌创作的整体风貌。前四章在历史的流变中探讨杭州驻防文人诗歌演变的历史过程;后四章则以家族文学、地域文学、创伤叙事等视角切入,重点把握杭州驻防文人诗歌创作的独特性。前四章从历时性的角度出发,将杭州驻防文学置于清代的历史演进中,综合考量杭防文人诗歌创作的具体面貌及形成因素。顺康雍时期是杭州驻防诗歌创作的发轫期,此时旗人初入关,与汉族百姓因种族、习俗、观念等的不同而存在较深隔阂,留下的少量诗作也具有与汉族文人诗歌书写相对立的情感。乾嘉时期是杭州驻防诗歌创作的兴起期,乾隆南巡展示的文化盛景给杭防旗人带来垂范。同时,旗营将领倡导旗营子弟学习汉文化并在旗营内进行文化建设,使旗营子弟与汉文化有了更多接触,他们的诗歌写作也悄然兴起。在繁荣的经济文化图景下,杭州驻防文人的诗歌写作也多表现升平之象。道咸同时期是杭州驻防诗歌创作的繁荣期,此时四十余位文人有诗歌作品存世。这一繁荣局面的出现,主要源于驻防科举制度本地化的完成,使更多的驻防旗人介入科举,在文化层面正式拉开驻地旗民交流的序幕,使杭防文人与汉文化能够进行更为深入的交流。这一方面带来诗歌写作人数及数量的增多,另一方面也使诗作内容更加多元化。咸丰十一年（1861）杭州驻防在太平天国军队的打击下遭到毁灭,其文学创作也陡然衰落。光绪年间杭州克复后,旗营文化也进行了重建。旗营文人的诗作因个人经历的不同或表现闲适安逸,也表现出对国家及政局的关切。而此时的杭州驻防文人与汉族文人共同介入时局,为国事而积极奔走。从杭州驻防诗歌创作的历史发展中,民族融合的路径也清晰可见。后四章从多种视角对杭州驻防诗歌创作进行探究,试图挖掘其诗歌创作的独特性。首先,将杭州驻防文人及诗作置于文学家族的视角下探讨其文学养成的环境及具有的特点。驻防八旗是一个有着鲜明等级和严格规范的社会,驻防文人大都属勋贵阶层。文人群体中的家族特征明显,且各个文学家族间多进行联姻。因而,杭州驻防文人群体在很大程度上是基于血缘亲情而建立的,具有强大的内聚力。其次,在“空间”的视角下聚焦杭州驻防文人的风景诗写作。杭州旗营地近西湖,影响了杭防文人诗歌创作中的审美特质和精神内核。而他们的归属感及地域认同也得到清晰展示。第三,以创伤叙事理论分析杭州驻防文人在辛酉之难后的创伤书写。辛酉难后,杭州驻防文人幸存者多进行战争书写,表达悲愤郁结的情绪。这类写作与杭州汉城文人诗歌书写达成合流,侧面可见彼时旗民共同体的形成。最后,从整体上把握旗营文学的演进以及嬗变,逐步寻绎旗营文学建构的内在理路以及在此过程中旗营文人与汉城文人的位置关系。旗营文学的发展与汉城文化社会密不可分,它始终追随着汉城文化,成为清代杭州文化的组成部分。在多维视角下对杭州驻防诗歌创作进行探究,能够与历时性的考察互为补充,使杭州驻防诗歌研究得到进一步深入。

赵建娅^[3]（2021）在《宋代女性诗人诗作研究》文中指出宋代虽然有众多女性进行了诗歌创作,但诗歌却面临着复杂苛刻的传播环境,女性诗歌在当前流传的数量庞大的宋诗中占比不高。宋代女性诗歌是纯乎性灵的产物,其发展特点与男性诗歌不尽相同,且基本上没有宋代男性诗歌所具有的议论化、哲理化倾向。北宋承平时期的女性诗歌具有非常明显的娱乐性和公共性特点,这与宋初诗歌为交流而创作的倾向密不可分。两宋之交的战乱与流离使女性被迫从既定生活空间中突破出来,这一时期很多女性诗歌依靠题壁的方式留存下来。汴梁宫人和李清照的诗歌呈现出通俗与庄典的相反特性。南宋中兴时期的诗歌表现出私人化的特点,强调自我情感的抒发。南宋末期的诗歌有着鲜明的道德感和贞洁意识,宋末遗民诗人的诗歌则呈现出悲观保守的特点。宋代女性诗歌艺术风格丰富,婉约细腻与悲壮激切、晓畅风趣与典雅庄重并存。她们的诗歌技巧成熟,长于造境和拟人化描写,既存在以文为诗,大量使用虚字的现象,也有一些诗作表现出典雅庄重、理性克制的美感。宋代女性诗人的形象在流传过程中受到的修改与重塑影响了人们对其诗歌的具体认知,她们的诗歌除了具有文学意义外,还是当前古代女性史和生活史研究的重要补充材料。

朱鲁鲁^[4]（2021）在《十九世纪中期女性再婚行为研究 ——以刑科题本婚姻家庭类档案为中心》文中提出女性再婚研究作为中国古代婚姻史研究的重要组成部分,尤其是中国传统社会晚期、封建礼教巅峰的清代女性再婚行为研究,对于全面立体了解、认识清代婚姻史有着一定积极的意义,同时可以多视角地了解中国传统社会中女性在婚姻中的地位。从道光二十年（1840）鸦片战争开始,清王朝便开始面临帝国主义侵略与国内频繁的农民反抗运动,处于“内忧外患”“风雨飘摇”的境况。在这一背景下,分析处于社会底层的女性对封建社会提倡的“三从四德”“从一而终”“贞节烈女”等思想的态度与践行状况,以及不同阶层人士对社会底层女性再婚的态度具有特殊意义。十九世纪中期女性再婚受到清代前中期女性婚姻以及“贞节观念”的影响,同时与十九世纪末以及清末民初的女性婚姻变革存在联系,因此有必要对“承上启下”的十九世纪中期女性再婚行为进行较为全面的梳理。道光二十年（1840）至道光三十年（1850）间,社会底层群众还未受到以太平天国运动为代表农民运动的影响,清代刑科题本婚姻家庭类档案对这一时期的案件保留得相对全面、审理得相对仔细,因而其研究价值和代表性相对较高。目前学术界对清代女性再婚的研究大多集中于十八世纪中后期以及清末民初,研究对象也多集中于孀妇群体。本研究结合历史学、历史人类学的研究方法,研究对象不局限于孀妇群体,更多关注社会底层的女性再婚群体,以期反映出十九世纪中期女性再婚行为的全貌及女性的家庭和社会地位,以及官方、社会和个人实践是如何对待女性再婚行为的。本论文共分为六个部分。第一部分为绪论,该部分主要呈现了选题来源、研究方法及意义、研究综述等内容。第二部分对孀妇再婚、“夫存女性再婚”、订婚后再婚、外力抢夺再婚等不同的再婚类型进行分类和分析。第三部分内容对主导女性再婚行为的不同力量进行了分析。第四部分主要展示了这一时期影响清代女性再婚的原因有哪些。第五部分内容讨论了当时社会不同阶层对待女性再婚的态度。文章第六部分为结论,本文认为在十九世纪中期社会底层的女性再婚不仅存在多种类型和多种主导再婚的力量,同时再婚的原因也受到多种因素影响。从再婚的主导力量和再婚的原因分析中,可以认识到,这一时期女性在身体和心理上均受到压迫,女性“财产”“物品”的属性清晰可见。然而,其中一些女性也在开始突破束缚,自由决定再婚与否,这是需要注意的变化。此外,从中也可以看出,司法、社会、个人三个维度对于女性再婚行为的动态变化:官方、司法对于女性再婚行为,多是按照律例判决,但其中部分法律暗含了封建伦理道德;社会上存在对女性再婚持支持与反对两种声音;女性本人存在自愿再婚、被迫接受以及奸情再婚的行为。人们对女性再婚行为由严厉抨击、反对到渐显宽容态度的转变,也折射出这一时期中国传统社会向现代性发展转型的历史趋势和当时人们思想观念的深刻变化。

张雪飞^[5]（2021）在《人衣关系视域下的晚清民国女性服饰变革研究》文中研究说明衣之于人,自人类文明伊始就如影随形、相伴相生。中国古代服饰文化倾向于遮蔽人身形体,不太强调人的生物属性和个体特性;彰显等秩阶次,关注人的文化表征和社会意蕴。晚清民国是服饰传统、规制、风格和文化剧变的重要时期,也是社会形态、社会认识、女性社会角色转轨的关键阶段。人衣关系经历了抗争与冲突、困顿与反思,在张力和矛盾中蜕变和进化。研究这一时期女性服饰变革,对于社会制度变迁、服饰文化转型、妇女解放进程具有重要的学术与现实意义。论文包括四个主体部分:第一章站在人衣关系的视角,以服饰潮流的方式发掘和梳理女性服饰变革的历史脉络;第二章从纺织原料、分析并阐述产业进步、技术革新和女性服饰变革的关系。从纺织原料、面料的技术革新、成衣制造方式和产业更新,以及纺织贸易市场变化三个方面,讨论服饰变革的物质基础和技术支撑。分析产业进步、技术革新和女性服饰变革的关联,也即从“衣”的层面对人衣关系的变革动力进行历史透视;第三章从带着服饰烙印的社会文化现象、伴随服饰行为的社会运动和彰显服饰主张的社会思潮这三个层面,探讨社会变革和女性服饰变革的关系,剖析伴随其间的人衣关系的变化特征;第四章从夷夏之防、道器之辨、礼俗之隔和荣耻之变四大关系入手,揭示文化变革与服饰变革的内在联系,厘清服饰变革的深层机理。本文主要观点和创新如下:1.服饰潮流是一种能够同时揭示服饰变革现象和本质所在的重要载体和形式。本文试图打破以往以主流历史分期、社会变革为纲的近代服饰史叙事,以及服饰品类、服饰流派、服饰空间扩散的服饰专题分类,由人衣关系的生理要求、观念思想、社会生活、审美文化、技术支持等不同侧面考察服饰潮流的变革趋势,抽象概括出“衣以容身”“衣以立身”“衣以适人”“衣以彰人”四大服饰潮流。以服饰潮流的方式展现服饰变革的全貌,既符合服饰本身的历史脉络和嬗变轨迹,尊重研究对象本身的发展规律,又呈现服饰变革的创新性与继承性、往复性与多样性,揭示种种复杂多栖的规律和特性,为研究服饰变迁的技术、社会和文化因素提供线索和链接。2.产业技术变革与服饰变革的关系为供给带动需求、需求拉动供给给出历史的有力借鉴。纺织、服装产业发展与技术变革,特别是机械化、电气化和化学化的进步,根本地改变了服饰面料性能、服用加工技艺,为服饰结构的改良和变革提供了可能的物质和工艺基础,形塑了纺织服装贸易和消费的全新格局,为晚清民国女性服饰时尚的兴起和潮流的延布提供了有力的保障。本文绘制出服饰潮流与相关因素的关联机制分析框图,展示说明了产业技术变革如何对服饰变革发挥作用,特别是对影响方式、路径和机理方面的系统阐释。技术变革是对“衣”的物理特性、生产方式、市场供给和美学价值的创新,为“人”提供可消用、选择和适配的服用方案。作为服饰消费主体的“人”根据自身的穿用需求、经济基础和消费偏好以及文化审美,影响纺织、服装的贸易市场格局,对服装原料面料、剪裁结构方式提出需求。技术变革与服饰变革的关系实质上通过改变“衣”的供给进而影响“人”的需求,“人”的需求又进而促进“衣”的技术和产业升级改革。3.社会变革与服饰变革相互促进、互为因果,服饰时而领着、时而跟着,既能动于社会变革,又从动于社会变革。一方面,社会变革是服饰变革的引领者。社会达尔文主义和妇女解放思潮启蒙、引导着近代女性以主体身份参与到社会运动之中,推动着服饰潮流的发生和传播。以珠江三角洲的“自梳”和长江三角洲的“摩登”为代表的服饰社会现象为女性服饰潮流蓄能积力;另一方面,服饰变革是社会变革的能动者。代表性女性和女性群体以或拟男化、中性化的服饰行为,或个性化、大众化的穿衣方式,推动着妇女解放,成为社会变革不容小觑的力量。从这个意义上讲,服饰既作为被社会生活、时代思潮改良和引导的主要对象,同时又充任着女性参与社会变革的道具、工具和面具。社会变革与服饰变革的内在互动,本质上是服饰与人的主体性关系。从被“衣”掩饰的“人”到以“衣”修饰的“人”,再到借“衣”立身的“人”,透过近代女性的服饰行为,抑或是社会舆论对女性服饰的评价和反应,“衣”之功能得到重新辨析,服饰下的人性得到解放,具有独立人格的“人”得以进化。4.文化变革既是阻碍服饰变革的重要防线,反过来又是催化服饰变革的深层动因。长久以来,华夏服饰是区辨夷夏族群、承载文野观念的文化载体。无论是葆有华夷文化优势的历史时期还是闭关自守被强力冲击的晚清之际,拥护文化传统和民族尊严的“庙堂”及士大夫们反对服饰变革。而随着近代西方传教士的“诱导”,本来象征文明的缠足成为野蛮文明的标记,夷夏之别破防、文野之位互换,趋新大势和尊西倾向成为服饰变革的新动向。在西学东渐、西器东传的时代背景下,服制是扞卫“中体”的“重器”,象征着传统儒家文化的伦常名教、制度文物以及体统规矩,不可“轻言”变革。而在改良政治制度的维新变法时期,服制改革成为复兴民族、更易“人心”的方略,由器而道的“天演”进化论提倡优胜劣汰、强权竞争,成为推动服饰变革的重要力量。在传统礼俗社会中,服饰是“礼治”的重要媒介,以礼化俗,以礼节俗。礼乐制度的高度发展是服饰文化长期保持稳定、难以遽变的根本。晚清宗法秩序遭遇挑战,作为民众生活“风俗”的服饰改良提出变革要求,女性服饰潮流甚或走在了服制法规之前,由俗入礼。文化是慢变量,近代服饰变革的不易和反复,皆出自于文化内核“面子”、服饰面子即文化里子,能小变则不大变,能形变则不质变。而服饰变革的发端和剧变,仍需归因于文化内核“面子”。在敏感于外人观感、维护文化“面子”的同时,服饰悄然生变,服饰由宗族和伦理走向民族和国家,再走向个体和自我,“人衣关系”不再等同于纲常伦理的“人人关系”。5.晚清民国女性服饰变革的路径并完全不遵循“器物-制度-文化”的现代化三阶段,而是多个范畴兼而有之,各个阶段均有参与。服饰变革属于物质器技,亦成为寄托人伦关系的社会制度,甚至还是文化思想的重要表征,事实上是“器物”“制度”和“精神”的“三位一体”,难以区分先后甚至彼此。整体来看,女性服饰变革是在制度层变革时生发的。反缠足运动发端于呼吁制度改革的戊戌维新,辛亥以后服饰等级制度改弦更张,服饰听取民便。新文化时期反思文化,女性服饰在更大范围、更大波次、更大程度上发生变革,服饰潮流渐趋成型,人衣关系也随之转换、调整。但局部而言,在学习西器的洋务时期,洋纱、洋布大量进驻开埠城市,上海等地的年轻、时尚、社交女性已开始穿用洋布衣。在民风开放、趋新入时的地区,原料面料、穿衣方式等物质层面的变化来的较早,相对顺利地被一部分女性所接纳,但并未涉及到服饰文化层面的对抗与哲思。对于广大乡村地区的劳动女性,质地厚实、自产自销的土布更便于劳作,物质层面的服饰变化来得更为迟滞、缓慢,或许到生产关系、社会组织发生变化之后,服饰才相随而变。晚清民国女性服饰变革呈现出多轨道、多征候、多阶段并行不悖的复杂格局。6.服饰变革本质而言是“人衣关系”的更新与重构。服饰不是纯粹单一的自然物,而是典型的文化产物。变革时期人衣关系变化的意义在于,“人”既是具体的、个体的人,同时也是群体的、社会化的和历史性的人。“衣”既是具有物质属性的衣,同时更是代表民族风俗、承载社会功能、表征时代特征的“衣”。服饰变革之前,衣的礼治、标示、文化功能更为显着;服饰变革之中,衣的工具、道具、面具功能更加显露;服饰变革之后,衣服重归保暖和装饰的基本功能。考虑到人衣关系的复杂多元性,“人的穿着”可以分为四个层次:适身、得体、体面和得当/适境。初级层面的“适身”强调作为生物体的人和作为自然物的衣。更高级层面的“得当/适境”更看重中国文化下具有多种属性之“人”的穿衣要领和不同穿着场合下“衣”的服饰文化要素。广而言之,人衣关系甚至可能是人类的永恒主题,互动交融、和谐共彰应该是人类从物质文明到精神文明追求的一种理想状态。

王姝^[6]（2020）在《清代女性观剧研究》文中认为女性观剧是女性参与戏曲活动的一个重要面相,举凡与女性观剧活动相关的一系列社会文化现象均属本文研究的范畴。女性观剧现象既增添了戏曲接受的女性视角,又丰富了古代妇女研究的戏曲视角,是对戏曲领域的性别关照,也是性别研究中的戏曲维度,具有双重重要的意义和价值。清代女性观剧研究围绕谁在看?在哪看?怎么看?看什么?能不能看?看了以后会怎样?人们如何看待女性观剧现象?等等一系列问题展开讨论。在大量搜集整理与女性观剧现象相关的文献史料、文物遗存和民俗口述史料的基础上,综合运用戏曲学、女性学、历史学、民俗学、社会学、文献学等研究方法和理论,对清代女性观众类型及观剧需求、观剧场所及设施、观剧习俗、观剧内容、社会各界对待女性观剧的态度等方面,作一系统地梳理和研究。第一章围绕谁在看的问题,从戏曲受众的角度,将清代女性观众分为宫廷、仕宦、平民、青楼、其他女性类型,并就每一类女性观众自身的特点及其对戏曲发展的影响做了探讨。从清代女性的生存状态、社会家庭角色和实际需求出发,探讨女性观剧的交际、娱乐、追星、服装展示等观剧需求。认为娱乐和交际需求是女性观剧的普遍需求,而女性靓装炫服的观剧行为,在古代男尊女卑的社会制度下,具有特殊的性别含义。是女性获取更多社会资源的有效途径。而女性观众对于不同性别伶人的追捧,具有特殊的文化意义。正是多种观剧需求共同促成了清代女性观剧的盛行。第二章围绕在哪看的问题,就清代女性观剧场及设施进行了探讨。认为女性与男性同观时,是共用一个剧场空间,特殊之处在于,各类剧场中均设置了供女性观剧的专门设施。尤以神庙剧场所存看楼,看台,女台、女厂、女亭等保存完整。女性观剧设施创设的原因,既是剧场性增强,对女性观剧行为的重视的结果,也有严男女之大防、照顾女性及牟取利益等考虑。高平市良户村田宅专门女眷观剧场所的遗存,为我们探讨明清时期女性垂帘观剧现象及剧场的历史变迁提供了实物依据。清末北京金鱼胡同尼庵演剧的女性专场,尼庵作为一个特殊的女性观剧空间,则表现出受到女神信仰与生殖崇拜影响的特征。第三章围绕怎么看的问题,就清代女性观剧的定戏、点戏、看戏、赏赐、禁忌习俗进行了探讨。认为女性观剧习俗深受传统礼教和社会性别制度对女性制约的影响,各个环节均呈现出不同于男性观剧习俗的复杂面貌,尤以女性观剧禁忌习俗表现鲜明,女性观剧禁忌是女性禁忌与戏曲禁忌双重标准的结合,根源在于女性特殊生理特征而产生的普遍的“厌女情结”和“女性不洁”之观念。河南新安芦院村禁忌女性观剧年龄碑刻的发现,禁忌15-50岁女性白天观剧的规定,可以看出受到女性月经禁忌和生育禁忌的影响明显。第四章围绕看什么的问题,就女性观剧内容进行探讨。女性受教育程度、个人出身、审美趣味等差异,决定了女性观剧内容具有很大的差异性,但是女性作为同一性别群体,观剧内容上又存在很大的普适性。另外,文献中对女性观剧内容的载录,又呈现出基于性别、阶层差异的种种不均衡性。第五章围绕社会各界对女性观剧的态度进行讨论,大致分为反对与排斥,支持与赞同、犹豫与矛盾、中立与客观四种态度。本文就持不同态度的各类人群的身份、目的、社会因素及个体因素等进行了综合分析,认为持反对态度的多从维持风化的目的出发,而持赞同态度的多出于一些开明人士对妻女等的宠溺和孝亲角度考虑,持犹豫态度者多与自身的特殊社会身份有关,而外籍来华人员,对女性观剧多客观中立。

李晓洁^[7]（2020）在《唐代婚恋诗研究》文中提出婚恋是人类必经的过程,爱情、婚姻是文学创作中常见的主题。特别是《诗经》中的婚恋诗,一直是人们研究的重点。然而遗憾的是,学术界对唐代婚恋诗的关注不够,未有成体系的研究成果,对唐代婚恋题材的诗歌研究往往局限在爱情、艳情、宫怨、闺怨等单一角度。唐代婚恋诗是唐诗的重要组成部分,婚恋题材的作品在唐代可谓是佳篇云集,层出不穷,唐代诗坛的名家都参与了婚恋诗的创作,留下了丰富多彩的婚恋诗。这些婚恋诗反映了唐代婚恋状况和唐人的婚恋观,对于了解唐代社会、历史以及文学发展有着重要意义。有鉴于此,本文以唐代婚恋诗为研究对象,通过对唐代婚恋诗的搜集整理,结合相关文献资料,对唐代婚恋诗的创作流变、发展状况、基本类别、艺术特色以及与婚姻制度与文化的关系进行一系列的挖掘与论述。本文所研究的唐代婚恋诗主要是从彭定求所编的《全唐诗》中挑选的符合的诗作,并加以分析探讨。本文共分为绪论、正文和余论三个部分。绪论部分首先介绍选题的缘由,其次对唐代婚恋诗的研究现状进行总结,分析其中的成果和不足,最后明确本文的研究重点。正文部分由以下五个章节组成:第一章唐前婚恋诗概述。本章对先秦、两汉、魏晋南北朝以及隋朝的婚恋诗的发展状况进行梳理,通过关照唐前婚恋诗发展,追根溯源,一探婚恋诗的写作传统。第二章唐代婚恋制度与文化。本章从制度着眼,考察唐代婚恋制度与文化对婚恋诗歌书写的影响,以代表性的婚恋诗窥探唐代婚恋制度下唐人的婚姻观念、婚姻缔结以及婚姻解除等各方面的社会现象。第三章唐代婚恋诗的发展概况。本章主要从初唐、盛唐、中唐以及晚唐四个唐诗发展的历史阶段,分别梳理不同时期婚恋诗的创作特征。第四章唐代婚恋诗的基本类别。本章从内容的角度对唐代婚恋诗进行分类,将唐代婚恋诗以恋爱和结婚两个阶段分为恋诗与婚诗两大类,恋诗中既包括婚前的恋情也包括婚后的恋情;婚诗中包含嫁娶、赠内、闺怨、弃妇、离婚、悼亡诗,并分析其中婚诗与恋诗的交叉现象。通过对婚恋诗进行分类,了解婚恋诗创作上的内容倾向。第五章唐代婚恋诗的艺术特色。本章从情感表达、意象使用、表现手法、艺术风格等四个方面剖析唐代婚恋诗的艺术特色。

张晓芳^[8]（2020）在《“秋瑾文艺”研究》文中认为秋瑾是近代民主主义革命家,中国妇女解放运动的先驱,1907年就义于绍兴轩亭口。牺牲不久,文艺界便出现了以秋瑾为题材的时评杂感、诗、词、散文、传记文学、小说、戏剧、曲艺、话剧,二十世纪下半叶,又出现了影视剧等,一百多年来不曾消歇,成为近现代,乃至当代的一种文艺现象。本文的研究对象便是这些以秋瑾为题材的文艺创作。本文的核心议题在于:“秋瑾文艺”创作何以经久不衰?“秋瑾文艺”的书写者们以何种艺术手法来塑造秋瑾形象?秋瑾艺术形象的发展演变背后的原因是什么?以文艺类型为纲,以时间为轴,对秋瑾题材的文艺作品分门别类地进行了研究,探讨了不同文艺作品的艺术手法及社会价值,“秋瑾文艺”的书写者们对秋瑾的“改编策略”及背后的书写逻辑。贯穿全文的是社会思潮与文化演进影响下的秋瑾形象的演变,一个时代有一个时代的文艺,“秋瑾文艺”的创作随着时代的变化而变化,这便是“秋瑾文艺”的内在书写逻辑,也因此,每个时代呈现出的秋瑾的艺术形象各不相同。晚清民国时期,“秋瑾文艺”推动着社会变革,秋瑾的艺术形象也初次偏离了历史真实,文艺作品中的秋瑾,一面是女学和新学的倡导者,一面是“男女革命”的受害者形象。民国初年,在表彰革命先烈的纪念活动中及辛亥革命的旗帜下,秋瑾的革命功绩得到了承认,其形象也实现了由弱女子向革命先烈的跨越,并成为妇运的一面旗帜和党派斗争的缓和剂。抗战时期,为了动员全民抗战,在民族大义的书写立场下,秋瑾“女革命家”的事迹被广为颂扬,“秋瑾文艺”成为启蒙与救亡的革命范本。20世纪80年代以来,秋瑾女革命家的身份在人性解放的思潮下得以重置,增添了“女性”“母性”等内涵,为其大义之举增添了悲壮的色彩,但却偏离了基本史实。秋瑾的形象在历史的因缘际会中经多重合力而形成,可以说,时代的需要造就了秋瑾的艺术形象,在动态演变中,秋瑾的形象不断转换新生,文艺作品中的秋瑾形象正代表了秋瑾在国人心中的形象。“秋瑾文艺”创作反映出了文艺的社会属性,这也是“秋瑾文艺”的使命与担当。

李丹^[9]（2019）在《民国时期临汾地区婚嫁礼俗研究（1912—1937）》文中研究说明1912年中华民国建立以后,曾颁布了有关移风易俗的改良法令。全国范围内的风俗习惯均发生了相当程度的变化。位居山西省南部的临汾地区,作为尧文化的发源地,其民风民俗随着社会整体潮流的变化,也发生了相应的变化。兼以山西阎锡山统治时期也曾出台“六政三事”中也有改良习俗之举。因此,临汾地区在民国中央和地方政府的双重影响下,其风俗也注入了不少近代内容,尤其是婚嫁礼俗方面。本文以此为研究重点,将其放置于1912民国建立之际,到日本人进占山西之前的1937年之间。论文正文共四章,其中民国时期临汾地区的基本概况,主要包括临汾地区位置地形、生存环境、政治、经济、教育文化状况;民国前后临汾地区的礼俗简介,主要内容有传统婚嫁礼俗和民国时期婚嫁礼俗;传统礼俗遗存论证传统婚嫁礼俗中存在的陈旧陋习和六种特殊的婚姻形式;民国时期临汾地区新式婚姻的兴起,主要介绍了民众婚姻观念的转变、具体婚礼形式的变更、产生此变更的原因以及变迁过程所携带的特点。结语部分为文章核心观念的梳理总结,此外还详细介绍了由传统婚俗向新式转变过程中所带来的积极意义,进一步阐明风俗变迁对于当时乃至现在所产生的时代意义。时至今日,现代婚礼依然可见传统遗存,故婚嫁礼俗的变迁不是一蹴而就的,它是一个缓慢渐进的过程。文章旨在通过从对民国时期临汾地区婚嫁礼俗的研究,总结出对于当代新农村建设的有益之处,并分析其由传统向新式过渡以及传统文化得以存留的合理性,更好地为当代文化自信建设服务。

籍雪莹^[10]（2019）在《西周婚姻文化试探》文中研究指明婚姻是神圣的制度,人类经历了无数的磨难和时代的洗礼,才达到了目前的婚姻状况。在以往的研究中,许多学者在写作时常常将两周婚姻情况混为一谈,时段多集中在春秋战国时期,忽略了西周婚姻自身的特点。本文将西周婚姻作为研究对象,主要对这一时期的婚姻做一个简单的疏理。通过疏理,勾稽西周婚姻的大体概况,并对有争议的问题进行探讨。除了绪论对婚姻文化相关内容简单介绍之外,本文主要尝试性探讨西周婚姻在形式、影响婚姻缔结因素、婚后巩固与出妻、婚姻文化等方面的内容。第一,主要讲西周时期整体的婚姻形式,笔者通过考察相关历史文献以及运用民俗学知识,初步试想西周时期周人婚姻形式为原始婚与“六礼”为主聘娶婚的并存状况。第二,主要针对婚姻过程中有争议的问题进行考论,在原始婚姻与聘娶婚并存的情况下,男女双方结合受到多方面的影响,有来自个人的,有来自社会的。笔者在剖析相关史料的基础上,对西周婚时、婚龄、实行同姓不婚等受争议较多的观点进行考辨,笔者认为周人适婚范围应为女子十五至二十岁,男子二十岁至三十岁,西周时期结婚季节在仲春仲秋两段居多,春季向夏季过渡与秋季向冬季过渡较少,周代实行同姓不婚最主要的因素并非优生,而是联合异族,维护自身统治,某些大族的婚姻是建立在政治的前提上的。第三,主要讲述成婚之后的婚仪与出妻问题。通过相关文献考辨,笔者认为拜舅姑与三月庙见对婚后巩固很重要,也是确立妻子在家中地位的仪式,聘礼只是名义上的礼仪,双方还要在婚后好好经营感情。若婚姻破裂无法挽回,只能“出妻”,在出妻问题上,不应简单以“七出”之条概括,西周“七出”观念萌芽,尚未形成礼制之上的规定。第四,探讨婚姻聘礼与金文中的文化内涵,通过查阅史料文献,笔者对平民、贵族赠送的聘礼进行整理,发现这些礼物都有生殖崇拜之意,平民嫁妆资料欠缺,但对代表性的贵族嫁女的媵器进行分类整理,发现有孝顺公婆、祈愿眉寿、崇尚生育、辅佐丈夫的文化内涵,可见西周婚姻结合并非有买卖之意,聘礼与嫁妆蕴含的是对新人的祝福。

二、礼“雁”与中国古代妇女的婚姻地位（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、礼“雁”与中国古代妇女的婚姻地位（论文提纲范文）

（1）清代薛家将戏女性形象研究（论文提纲范文）

（2）清代杭州驻防文人诗歌研究（论文提纲范文）

（3）宋代女性诗人诗作研究（论文提纲范文）

（4）十九世纪中期女性再婚行为研究 ——以刑科题本婚姻家庭类档案为中心（论文提纲范文）

（5）人衣关系视域下的晚清民国女性服饰变革研究（论文提纲范文）

（6）清代女性观剧研究（论文提纲范文）

（7）唐代婚恋诗研究（论文提纲范文）

（8）“秋瑾文艺”研究（论文提纲范文）

（9）民国时期临汾地区婚嫁礼俗研究（1912—1937）（论文提纲范文）

（10）西周婚姻文化试探（论文提纲范文）

四、礼“雁”与中国古代妇女的婚姻地位（论文参考文献）

• [1]清代薛家将戏女性形象研究[D]. 马露霏. 四川师范大学, 2021(12)
• [2]清代杭州驻防文人诗歌研究[D]. 李珊珊. 内蒙古大学, 2021(11)
• [3]宋代女性诗人诗作研究[D]. 赵建娅. 河北大学, 2021(02)
• [4]十九世纪中期女性再婚行为研究 ——以刑科题本婚姻家庭类档案为中心[D]. 朱鲁鲁. 广东技术师范大学, 2021(12)
• [5]人衣关系视域下的晚清民国女性服饰变革研究[D]. 张雪飞. 东华大学, 2021(01)
• [6]清代女性观剧研究[D]. 王姝. 山西师范大学, 2020(07)
• [7]唐代婚恋诗研究[D]. 李晓洁. 上海师范大学, 2020(07)
• [8]“秋瑾文艺”研究[D]. 张晓芳. 上海师范大学, 2020(07)
• [9]民国时期临汾地区婚嫁礼俗研究（1912—1937）[D]. 李丹. 山西师范大学, 2019(06)
• [10]西周婚姻文化试探[D]. 籍雪莹. 华中师范大学, 2019(01)

标签：诗歌论文;  中国服饰论文;  女性服饰论文;  古代文人论文;  中国形象论文;